СМЕНА ЦЕННОСТЕЙ

№ 2017 / 25, 07.07.2017

В Ставропольской краевой универсальной научной библиотеке им. М.Ю. Лермонтова состоялась презентация монографии известного ставропольского учёного-библиотековеда, историка книги и культуролога, практика библиотечного дела Светланы Головко «Книга как объект изобразительной интерпретации».

Ровно год назад Светлана Ивановна представила творческой общественности свой труд «Литературное наследие: технологии интегрирования в читательскую среду», вышедший в московском издательстве «Литера», и вот из-под её пера вышла новая книга. Потрясающая работоспособность, удивительное трудолюбие и беззаветная любовь к книге!

Очередной труд автора сразу же, при первом знакомстве, наводит на размышления о собственном читательском опыте. Невозможно было представить себе Пушкина, Лермонтова, Гоголя без завораживающих воображение картинок, с которых, собственно, и начиналось знакомство с книгой.

Ныне произведения классиков без единой иллюстрации стали, увы, обычным явлением. Зато сколько усилий тратится на создание рекламных буклетов и видеороликов, сколько креатива вкладывается в оформление этикетки и упаковки! Смена эпох влечёт за собой и смену ценностей.

В прикладном смысле книга Светланы Головко рассчитана на российского издателя. Дело ведь не только в шикарных кожаных переплётах и ярких иллюстрациях, которые мы научились делать, а в том, чтобы оформление книги по-прежнему оставалось особым явлением художественной культуры.

Как известно, всякая книга начинается с переплёта. Переплёты и футляры к книжным шедеврам в разные времена изготавливались из тиснёной кожи, поделочного камня, дерева, бересты, медных пластин с чеканкой, инкрустировались по примеру старинных манускриптов драгоценными камнями, украшались наугольниками, серебряными и золотыми «застёжками», шарнирами из гравированных серебряных пластин. Всё это вместе превращало книгу в предмет искусства.

Замечательные книжные коллекции издревле собирались в стенах монастырей. Особенно богата была библиотека Троице-Сергиевой лавры, основанной Сергием Радонежским. Есть сведения, что в начале XV века при лавре существовала книгописная палата. Мастера украшали книги золотыми и киноварными буквицами, заставками, миниатюрами.

Позднее среди представителей русского дворянства появились собиратели личных библиотек, некоторые занялись издательской деятельностью. В начале XIX века книгоиздательством прославились Платон Бекетов и граф Николай Румянцев.

Первый русский книжный миллионер, «единственный царь русской книги» (по выражению Николая Лескова) Маврикий Вольф, состояние которого приближалось к четырём миллионам рублей, издавал «роскошные» и подарочные книги большого формата для взрослых и детей, рассчитанные на вкус обеспеченной среды.

Каждая эпоха вносила своё представление о роскоши. В советское время выходили издания, называемые сувенирными, подарочными, юбилейными.

Так называемые роскошные издания, которым посвящена первая глава книги С.И. Головко, в России выпускались часто. Как правило, к ним относили альбомы с изображением празднеств, посвящённые музейным сокровищам, красиво оформленные массивные географические атласы.

С поправкой на время автор расширяет круг роскошных изданий. К ним причисляются все книги, имеющие богатое художественное оформление и обладающие достоинствами памятников книжной культуры.

Вторая глава рассказывает об истории издания иллюстрированных произведений Пушкина, занимающих особое место в истории отечественного книгоиздания.

Отдельную главу в книге Светлана Головко посвятила художественно-графическому оформлению романа Алексея Толстого «Пётр Первый». И не случайно. Писатель и историк Алексей Варламов, автор жизнеописания Алексея Толстого, в автобиографическом очерке пишет о счастливой судьбе романа, сразу завоевавшего всеобщее признание: «Петра Первого» приняли все. И в России, и в эмиграции. И в те времена, и в наши». О популярности романа сообщала нью-йоркская газета «Новое русское слово»: «Роман «Пётр Первый» имеет исключительный успех в России. Он расходится в десятках тысяч экземпляров, в столичных и провинциальных библиотеках за этой книгой выстраиваются длинные очереди».

В художественном оформлении «Петра Первого» особо выделяются работы выдающегося художника, блестящего иллюстратора произведений классической русской и советской литературы, к слову, лауреата Сталинской премии Дементия Шмаринова. К созданию цикла иллюстраций к роману художник приступил в 1939 году, это был один из самых замечательных периодов в его творческой биографии. «В двадцати пяти больших рисунках серии «Пётр Первый» я постарался соединить две линии – историческую и бытовую – таким образом, чтобы дать по возможности цельную картину этого переломного периода русской истории», – писал художник.

В отечественной традиции любовь к писательскому слову всегда соединялась с пристрастием к художественному оформлению книги. В монографии Светланы Головко изучено более трёхсот роскошных и отнесённых к ним шедевров книжного искусства.

 

Олег ПАРФЁНОВ

 

г. СТАВРОПОЛЬ