ЖЕЛАННАЯ ВЗРЫВАЕТ МОЗГ

№ 2017 / 42, 01.12.2017

Ещё в мае 2017 года стартовал проект знаменитой русской певицы Инны Желанной – «Вилы». Событие само по себе важное и заслуживающее внимания – не так часто отечественные фолк-исполнители решаются на высокобюджетные проекты. (Для того, чтобы его воплотить, понадобились немалые средства, которые были собраны с помощью народного финансирования на платформе Planeta.ru.) А недавно произошла вторая по счёту – но первая в настоящем театральном зале (московском международном Доме Музыки) – презентация проекта.

Как говорят сами создатели этого чуда, «Вилы» – новаторское представление, соединившее фолк, электронную музыку и сценическое движение. Музыкальная основа – свадебные, календарные, трудовые русские обрядовые песни. Кроме автора и вдохновителя проекта Инны Желанной и постоянно сотрудничавшего с ней музыканта Сергея «Гребстеля» Калачёва (на этот раз он управлялся не с басом, как обычно, а с барабанами и сэмплами – эдакий народный диджей в чёрной шляпе с огромной бородищей), важнейший вклад внёс Артур Ощепков – хореограф, работавший во многих театрах Москвы и за её пределами, который стал постановщиком пластических действий и мистерий в «Вилах».

Само название «Вилы», – подразумевает совсем не сельскохозяйственный инструмент, как можно сперва подумать (хотя такая народно-зловещая ассоциация, учитывая некоторую готическую мрачность проекта, тоже уместна), – всё гораздо глубже и многозначнее: вилы – это небесные духи в славянской мифологии. И то, что зритель видит на сцене – облачённых в белое четверых исполнительниц (помимо самой Инны Желанной – певицы Маргарита Кожеурова, Елена Лифшиц и Алиса Романова), с завораживающей пластикой исполняющих необычный танец, – в первую очередь ассоциируется именно с древним представлением о том, как ведут себя существа в ином, невидимом нам мире. Но не только. Я усмотрела в постановке и другие символические пласты, способные менять реальность.

Белые одежды, цвета чистоты и бесплотности, – красивый и точный образ души женщины, которая идёт сквозь века, судьбы и поколения, обретая свой опыт, свою форму и силу. На сцене героини постоянно имеют дело с длинными рукавами и полами, в какой-то момент и вовсе пеленают одну из девушек как мумию или куколку бабочки.

В русских народных распевах, которые звучат на протяжении всего действа – до мурашек, до слёз, – вся соль и горечь опыта предыдущих поколений, зашитая у нас в подсознании. Она способна «вскрывать мозг». Но она же и может исцелять. Песни-плачи, песни-похоронные обряды, страшные и запредельные. Движения, от которых почему-то волосы дыбом встают… Откуда мы их знаем, из каких глубин общего над-сознания? И что они могут дать нам?..

Я вижу, что здесь может пролегать путь к исцелению, к соединению и примирению с собой и всем прошлым опытом предков, который так часто тяготит и в котором путаешься, как в странных бесплотных одеждах, многими слоями обвитых вокруг тебя… Их нет, но они – есть, как и звучащие всё время этого концерта-спектакля песни, завораживающие заговоры. И итог этому путешествию – освобождение от пут души, ясное и непобедимое, как рассвет Солнца на Купалу. Тут неслучаен красный цвет – как красота этого мира, соединённая с твоей внутренней сутью.

Всё сказанное, конечно же, только интерпретация лишь с одной точки зрения. Уверена, что авторы проекта, обыгрывая русские древние обряды и аутентичные народные песни – заложили в него гораздо больше значений. И каждый раз, погружаясь в эту мистерию, можно будет открывать всё новые и новые смыслы. Рекомендую дорогим читателям не пропускать следующее представление под вывеской «Вилы».

 

Мария ЦВЕТКОВА

Фото: Александр ШЕК и Алексей СУББОТИН