ЦЕНА ЧЕЛОВЕЧЕСКИХ ПОРОКОВ

№ 2017 / 4, 03.02.2017

Международная премьера спектакля «Царь Эдип» в постанове Римаса Туминаса состоялась в Москве в конце прошлого года на сцене театра Вахтангова. Летом греческие зрители смогли первыми оценить постановку на сцене античного театра в Эпидавре. Царь Эдип известен не только как литературный персонаж Софокла, в основу которого лёг древнегреческий миф, он не менее известен и в психоаналитике (эдипов комплекс).

dcc832dcfa

В начале постановки в действие вплетён пролог к последующему сюжету. С первых минут зрителя вовлекают в ситуацию, которая снежным комом будет нарастать и неизвестно чем обернётся для персонажей. Характерно для данного спектакля и наличие эпилога, ставящего завершающую точку в истории. Сюжет спектакля не претерпел изменений, ничто не отвлекает зрителя от замысла Софокла, на сцене идёт линейное повествование.

Сценография спектакля предельно проста. Сцена практически пустая, всё, что на ней есть, это стулья, где располагается греческий хор и труба, нагнетающая обстановку в течение всего действа. Труба является не только аллегорией судьбы (каких немало в постановке), она стала полноправным участником спектакля, то вознося героев, то раздавливая их.

cf47737cbf

Виктор Добронравов, исполнитель главной роли – царя Эдипа, появляется в белоснежном костюме, свидетельствующим о безупречной репутации. Самоуверенный, справедливый, он знает, что с предшественником случилось несчастье и объявляет, что разберётся с этим делом во что бы то ни стало. Данное громкое заявление становится началом конца для всей семьи Эдипа.

d180c6e05d

Иокаста предстаёт перед зрителем мудрой женщиной, она всячески поддерживает мужа, порой проявляет материнский инстинкт по отношению к нему. Людмила Максакова в новой роли – величественная, знающая себе цену, кроткая царица, с высоким нравственным духом. Она тоже появляется в белоснежном туалете, но ведь и она далеко не с чистым прошлым. Казалось бы, что перед зрителем образцовая правящая семья, только у этой семьи в шкафу спрятано немало скелетов. Царица, бросившая новорождённого сына на произвол судьбы и новоиспечённый царь, убивший правителя страны, да и к тому же своего отца. Свои грехи они скрывают друг от друга, но все эти тайны в итоге становятся явными. Чистыми остаются только дети, да и их в эпилоге спектакля настегает тяжёлый рок предков.

747de817e7

Слепота – одна из ключевых метафор, проходящих сквозь весь спектакль. С завязанных глаз начинается пролог (дети играют в жмурки), старец, озвучивающий страшное пророчество (Евгений Князев), также лишён зрения. Домочадец Эдипа (Максим Севриновский) на протяжении всего действия появляется с забинтованной головой, а между тем, именно он становится свидетелем роковых событий в доме. Выкалывает себе глаза и сам Эдип. Интересен режиссёрский ход: Князеву предоставлена небольшая роль (хотя артист играет преимущественно ведущие роли), её можно назвать эпизодической, тем не менее, она одна из ключевых.

Кульминацией спектакля становится найденный Эдипом ответ на вопрос: «Кто убил правящего царя?». Позор, которым покрыта Иокаста, становится настолько невыносим, что жить с ним не представляется возможным. И она заканчивает свою жизнь самоубийством. Белоснежное платье становится траурным облачением. Не смотря на то, что вся полнота власти сосредоточена в руках Эдипа, он не отказывается от казни и лишает себя зрения. Добронравову хорошо удаются психологические трансформации персонажа, что он собственно, и демонстрирует в новом спектакле. На смену самоуверенного правителя приходит беспомощный опозоренный слепец.

e8ff0049b3

Эльдар Трамов в премьерном спектакле играет одну из неоднозначных ролей – Креонта. На фоне главных героев Креонт кажется искренним, добродетельным персонажем. Наверно, один из действительно положительных героев. Для Трамова новая роль – удачное пополнении, но она ещё на вырост, что позволит артисту со временем больше раскрыться.

Нельзя не сказать о музыкальном оформлении. Музыка Фаустаса Латенаса создаёт общее настроение на сцене, не отвлекает от происходящего, дополняя режиссёрский замысел. Сам же спектакль поражает глубиной и пронзительностью, безусловно оставляя после просмотра почву для размышлений.

 

Ксения КУЗНЕЦОВА

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *