Бальзам для страждущей души
Рубрика в газете: Литературное наследие – XXI век: Имена и Фигуры, № 2024 / 41, 25.10.2024, автор: Максим БУРДИН
Испокон веков поэты выступали не только в роли мыслителей и искусных художников слова, но и в качестве духовных лекарей, врачующих сердца людей проникновенными строками, в которых сменяющиеся поколения вновь и вновь находили утешение в тяжёлые моменты жизни. Современные талантливые стихотворцы, к числу которых принадлежат Валентина Жукова, Сергей Ердяков и Лилия Паронян, ищут собственный целительный рецепт, обращаясь к красоте окружающего мира и силе родной земли, проповедуя вечные ценности или же выплёскивая в строках поток эмоций, освобождающий душу для гармонии и новых мотиваций.
Сергей Ердяков: «Становится все вдруг сиреневым сном…»
В то время как одни современные авторы вступают на экспериментальный путь авангарда, другие продолжают развивать лучшие традиции классического силлабо-тонического стиха, вдохновляясь извечными русскими фольклорными мотивами. К плеяде талантливых лириков-традиционалистов относится и крымский поэт, член Союза писателей России Сергей Ердяков.
Инженер по образованию, обладатель знака «Изобретатель СССР», автор сумел совместить долгие годы работы на заводе и в сфере предпринимательства с плодотворной творческой деятельностью, результатом которой уже стали три персональных книги стихов: «Дорога по вертикали» (2003), «Мир вокруг нас» (2005) и «Вернисаж» (2007).
Избрав для себя напевную народную строку, полную легко визуализируемых красочных образов, чуткий лирик проявляет особое мастерство в создании живописного полотна родной природы, дышащей теплом и неповторимой красотой.
Там облака посеяны вразброс,
и синева темнеет понемногу,
и ветерок в подлеске босоногом
с растрёпанным банто́м лиловых кос
блуждает в одиночку дотемна.
Растрёпанные косы ветра – оригинальная метафора качающихся ветвей в мареве заката, и таких динамичных, неизбитых образов у автора встречается немало. При этом нельзя не заметить, что особую роль в его поэтическом мире занимают сочные, тёплые летние цвета: алый, сиреневый, лиловый, малиновый, лазоревый.
…становится всё вдруг сиреневым сном,
сиренево-синей симфонией цвета.
И кружит во тьме голубая планета,
о вечность касаясь лиловым крылом.
Роскошь летних закатов, жаркие сумерки, мягкое золото южной осени – всё, что становится неотъемлемой частью души поэта, ежедневно вдохновляемого щедрой природой черноморского побережья, наполняет не только непосредственно пейзажную лирику Сергея Ердякова, но и превращается в цепочку эмоционально-чувственных ассоциаций при воспоминаниях о любимой женщине или о родительском крове. Так в описании воздушного образа прекрасной возлюбленной поэт всё так же обращается к метафорам окружающего мира:
Зачем опять я вижу в этот час
всю зелень бесконечно милых глаз.
Зачем я вижу стебли белых рук,
нежней, милей которых нет вокруг.
Девушка-лето, девушка-весна тревожит душу лирического героя сквозь годы и расстояния, превращаясь в неотъемлемую часть его внутреннего мира, в котором поэтически отражается мир внешний. И та же пейзажная составляющая присутствует в далеких воспоминаниях детства, неотделимого от родной земли и отчего дома:
Помню и лес, что зелёной стеною
Рядом с домами собором стоит,
Свежесть той дальней поры, что с зарёю
Утренним сном с пирогами парит.
Сохраняя исконно русские традиции стихосложения, Сергей Ердяков наполняет свои мелодичные стихотворения неподдельной любовью к большой и малой родине, воспевает красоту земли и делится с читателем разноцветной палитрой чувств, благодаря которой одухотворяется вселенная.
Валентина Жукова: «Не бывает много доброты…»
Если Александр Пушкин в своё время создал литературный русский язык как таковой, то Сергей Есенин, считавший себя его духовным наследником, по праву считается создателем истинно народного русского языка в поэзии. И теперь каждый лирик-традиционалист, воспевающий родную землю и её природные красоты, становится продолжателем есенинского наследия, обращаясь вслед за златокудрым гением к волнующим душу образам бескрайних русских просторов. Так выражается единство поколений, в котором каждое новое слово добавляет свою ноту в бесконечную симфонию родной поэзии.
К одухотворённым продолжателям неисчерпаемой есенинской темы принадлежит и талантливая, самобытная поэтесса из Вологодской области, автор 12 книг стихов, лауреат Международных поэтических конкурсов «Звезда полей» имени Николая Рубцова Валентина Жукова, которая в этом году отметила своё 75-летие. Словно вступая с великим поэтом в заочный диалог, она обращается к его памяти в поисках творческого вдохновения:
Была суббота – тихий день осенний,
Роняли рощи золото с ветвей,
Когда в наш мир пришёл Сергей Есенин –
Певец России, сын родных полей.
Пейзажная лирика Валентины Жуковой, звучащая как тихое, сердечное признание в любви к России, так же как у Есенина, пестрит «берёзками, трепетными, нежными», «разноцветьем буйным лугов», «снежной сказкой бескрайних просторов», золотыми куполами старинных церквей и романтикой маленьких деревень. Но при этом, ступая по следам хрестоматийных метафор и подражая народной напевности есенинской строки, автор обладает своим собственным голосом – по-женски мягким, лирично-звонким, с ласковыми материнскими нотками, вызывающими ностальгию по «уходящей натуре» и вдохновляющими на размышления о гармонии между человеком и окружающим миром:
Деревенька – маленькая родинка
На огромной матери-земле,
Для меня ты – воплощенье родины,
Что запала с детства в сердце мне.
Заслуженный учитель с 40-летним стажем, Валентина Жукова в своём творчестве стремится оставить доброе напутствие подрастающему поколению, а заодно напомнить и ожесточившимся, погрязшим в тяжёлом, суетном быте взрослым о главной ценности, ради которой мы все пришли на эту планету: «Желаю вам с любовью жизнь прожить. /Не дай нам Бог учиться ненавидеть!»
Порой строки автора звучат как нравственный манифест, предостерегающий от падения в пучину вражды на фоне раздирающих мир неразрешимых противоречий. Поднимая вечные философские вопросы о смысле жизни и наивысшем предназначении человека, поэтесса наполняет сердце читателя теплом и светом, обращая его взор к одному из фундаментальных образов бессмертия:
Не бывает много доброты,
Матери любовь сильнее смерти.
Жизни смысл, в грядущее мосты,
Наше продолженье – наши дети!
Педагог по призванию и в то же время – истинный художник слова, Валентина Жукова создает пространственно-временные мосты, соединяющие душу человека с его родовыми корнями и великой вечностью родной природы, учит выделять главное на фоне быстротечности земного бытия, воспевает и собственным примером преумножает духовную красоту человека.
Лилия Паронян: «…Настал тот день, когда рассмотрела я себя…»
Ради чего стоит заниматься поэтическим творчеством? Сам собой, казалось бы, напрашивается ответ: для создания новых художественных произведений, которые становятся печатью времени, лицом текущей эпохи. Однако сегодня стихотворное отражение действительности нередко приобретает новые черты и служит не столько духовной лире, сколько гармонизации личности самого пишущего, который через сочинительство переосмысливает себя, формулирует давно наболевшее, невысказанное, копившееся в душе долгие годы. В общем, можно сказать, что так поступали и стихотворцы прошлых веков, но лишь эпоха Интернета и социальных сетей сделала обнародование такого типа произведений общедоступным.
Экономист и практикующий психолог Лилия Паронян, решив посвятить часть времени сочинению верлибров, поставила перед собой целью испробовать и популяризовать новый экспериментальный жанр – терапевтическую поэзию. Издавая книги стихов и широко представляя себя на просторах «всемирной паутины», автор подаёт пример своей читательской аудитории, как в стихотворной форме проводить самоанализ и вербализовать внутренние состояния, помогая себе избавляться от тревожности, депрессии и различных комплексов.
Искала извне ответы на мои вопросы,
Лишь ориентируясь на ситуации и происходящие события.
Блуждала в сумрачном лесу, думая, что совсем одна,
Цепляясь за каждого, кому хоть чуточку была нужна.
Но настал тот день, когда рассмотрела я себя
И воочию увидела истинного творца –
Человека, способного свою жизнь сотворить
И в поисках себя свою истинную суть раскрыть.
Составляя свои верлибры простым разговорным языком, без претензии на безупречное звучание или художественную метафористику, Лилия Паронян подкупает читателя искренностью, мотивируя его поверить в себя, как и она поверила когда-то в собственные силы. Не стесняясь публично признавать свои слабости и полученные в детстве травмы, автор разбирает этапы своего духовного роста, делится психологическими проблемами, которые она преодолела или преодолевает на данном этапе жизни. Ее стихи – это своеобразный аутотренинг, после которого становится легче и ей, и её читателю, который понимает, что он в своём внутреннем одиночестве на самом деле не одинок.
В новой авторской книге «Человек мира» Лилия Паронян так обозначает поставленную перед собой творческую задачу:
«Я много пишу о жизненных проблемах, но к каждой нахожу своё решение. Все мои стихи – это и поток сознания, и тайный дневник, и глубоко личные письма себе и любимым людям. В каждом из стихотворений я обострённо рефлексирую. Я никого не обвиняю в своих проблемах, но извлекаю из них уроки для будущей – лучшей – жизни».
Поиск себя – одна из центральных задач любой творческой деятельности, и каждый осуществляет её по-своему. Лилия Паронян выполняет её, опираясь на принципы классического психоанализа, и превращает себя в центр собственной микровселенной, достойной всестороннего исследования, – как и неповторимый внутренний мир каждого жителя планеты.
Максим БУРДИН,
издатель, писатель, публицист,
общественный деятель
Добавить комментарий