Царь-певица
Олеся Петрова и вокальные миниатюры
Рубрика в газете: Звуки и смыслы, № 2025 / 43, 31.10.2025, автор: Мила ТОНБО (г. Санкт-Петербург)
Её дивой трудно назвать. Дивы обычно прекрасны, тонки, но холодны и недоступны, как Снежные королевы. Олеся Петрова другая: тёплая, величественная и какая-то домашняя – с мягкими жестами и высоко звенящим, будто салонным, голосом. Этот голос, однако, способен на многое. Её квалифицируют как меццо-сопрано. Сегодня она солистка Михайловского театра (с 2016 г.), который (снисходительно?) Малым язык больше не повернётся назвать. Это большой современный музыкальный театр, где счастливо сочетаются новации и классические постановки. Сколько ярких звёзд вышло отсюда на мировую оперную сцену за последние годы! Гордость наша. И немалая заслуга в том одного скандально известного культурного деятеля «с широким кругозором», бывшего «бананового короля». Так тоже бывает?
Олесю Петрову (род. 1982, Ленинград) приглашают петь лучшие театры мира (Метрополитен, Арена ли Верона, театры Афин, Гамбурга, Барселоны, Триеста – список неполный). Но живёт она у нас, поёт она по большей части у нас в России музыку русских композиторов – спешите слышать. Как ей идут партии Любаши в «Царской невесте» и Марфы в «Хованщине»! Никакого грима не надо, природная фактура Олеси Петровой делает своё дело, плюс нежность, сила, власть и покорность русской сильной женщины. На сцене это выглядит потрясающе – архетип русского женского характера. Она берётся за очень сложные вокально-драматургические композиции, которые в «нормальной» жизни «нормальные» не поют (чего стоит «Путник» по Валерию Брюсову, например, или «Русская тетрадь» Гаврилина…). И эти музыкальные редкости-радости выходят у неё щемящими душу и недоступно высокими в плане исполнительского вокального мастерства. Олеся Петрова себя не щадит. Царь-певица. Кустодиевского типа русская барышня. Настоящая гранд-певица. Труженица и победительница сложностей.
Программа вокального вечера в Малом зале Филармонии Санкт-Петербурга (27 октября) – уютная. Романсы русские, друзья:
Олеся Петрова: меццо-сопрано
Анастасия Рогалёва: фортепиано.
Романсы на музыку Танеева (1856-1915), Метнера (1879 – 1951), Свиридова (1915 – 1998) и Дунаевского (1900 –1955) на стихи А. Фета, Н. Некрасова, М. Лермонтова, Эллиса, Я. Полонского, А. Блока, А. Полежаева, Лебедева-Кумача и М. Матусовского. Это всё большие композиторы и поэты. Создавая свои камерные вокальные миниатюры, сочинители тщательно работали с поэтическими текстами, часто подчёркивающими социальные проблемы своего времени. Они выбирали серьёзную лирику, обобщающую человеческий опыт и чувства, выбирали часто поэзию мало известных (тогда) авторов, настойчиво ища «своего автора», близкого по духу. Так поступал Сергей Танеев (педагог и музыковед, переживший свои личные противоречивые университеты чувств), так поступал и Николай Метнер, его ученик. Русский романс начала ХХ века – это мысль, высокая лирика и серьёзный сложный аккомпанемент. Популярный в быту «жестокий романс» тоже хорош, но это всё же другой жанр.
Программа концерта заявлена Олесей Петровой сложная, любопытная и даже познавательная, расширяющая привычные горизонты русского романса для слушателя. Академический требовательный камерный вокал, строго говоря. Романсы петь два отделения – это упражнение не для слабосильных голосом или характером. Немногие певцы решаются на такую практику. Но уж если решились, это пир для аудитории. Мы такие музыкальные «аттракционы» не пропускаем.
В первом отделении исполнялись романсы на музыку Танеева и Метнера. Аккомпанемент звучал щедро и бодро, даже раскатисто – под стать самому Денису Мацуеву, признанному «ломателю» роялей. Голос Олеси, казалось, спорил со звуком инструмента. Стихия равных? Или так было задумано авторами и исполнителями? Признаюсь, однако, в первом отделении насладиться собственно вокалом любимой певицы у меня не получилось, хотя всё звучало добротно, красиво и убедительно. Звук рояля оглушил меня, не хватило тонкой настройки.
Во втором отделении победила размыслительная музыка Георгия Свиридова. Звучали части из музыкальных циклов композитора на стихи Александра Блока. Красота слова и звука не знали границ. Чего стоил только романс «Под насыпью во рву некошенном»:
<…> Не подходите к ней с вопросами,
Вам всё равно, а ей – довольно:
Любовью, грязью иль колесами
Она раздавлена – всё больно…
Всё больно… Баланс голоса и аккомпанемента был найден идеально: чисто и тревожно зазвучал звонкий колокольчик голоса Олеси Петровой. Рояль только оттенял вокал. Зритель замер, вслушиваясь в музыку и слова, полные смыслов, живых и сегодня. Маленькое драматическое полотно, созданное щедрым голосом, полным сочувствия и горечи, покорило наши сердца.
Потом на контрасте звучал (кажется, всегда) радостный И. Дунаевский. И две тихие колыбельные под занавес. Нет, не усыпили нас, раззадорили!
А вот прощальный бис – апофеоз концерта. Олеся Петрова поёт «Простите меня» (В. Гаврилин – А. Володин). Без этой песни-молитвы не проходит, кажется, ни один сольный концерт артистки Петровой.
Есть в сети одно эталонное (мраморное!) звучание этого произведения в исполнении великой Ирины Богачёвой, кстати, консерваторского педагога по вокалу Олеси Петровой. В исполнении Богачёвой – это не молитва, гимн – глубокий, академический, сокрушающий тебя своим совершенством. У Олеси композиция выходит по-другому: личное покаяние, келейное, искреннее, трогающее и твою грешную душу до слёз… Слушать можно, только закрыв глаза, пряча предательскую влагу… Тут ещё, конечно, и гениальный Валерий Гаврилин «умножил» исповедальные строки поэта Александра Володина (вот уж кто раскрывался всегда настежь!..) на небесной высоты ноты.
«Простите, простите, простите меня.
И я вас прощаю, и я вас прощаю.
Я зла не держу, это вам обещаю.
Но только вы тоже простите меня.
Забудьте, забудьте, забудьте меня.
И я вас забуду, и я вас забуду.
Я вам обещаю, вас помнить не буду.
Но только вы тоже забудьте меня.
Как будто мы жители разных планет.
Но вашей планете я не проживаю.
Я вас уважаю, я вас уважаю!
Но я на другой проживаю. Привет!»
(А. Володин, 1998 г.)
Как просто?.. Привет… Сама Олеся в одном из интервью говорит:
«Времена сложные, люди закрываются, надевают панцирь, броню, ведь так проще – никто тебя не обидит, не ранит. А мне хочется если не раскрыть этот панцирь, то хотя бы немного процарапать его, приоткрыть хотя бы часть души. И, конечно, я не могу не любить публику, которая приходит на мои концерты и не боится плакать и испытывать эти щемящие чувства».
Спасибо, Олеся. Будем потихоньку плакать, коль разрешаешь. И панцирь «процарапан» точно.
* * *
Вокальные миниатюры, говорите? А ведь настоящий гранд-вечер получился. Овации, цветы… Цветы и овации. И покаянное сердце статной девицы в красном платье в пол и сокрушённый, «поцарапанный» зритель в зале. Симбиоз редкий, царский.
Выходим в дождь лёгкими, как после исповеди. Нищие духом обрящут. Музыка и широкий гибкий вокал, полный нюансов, в этот вечер явили, как много доступного и несокрушимо прекрасного вокруг нас. А ведь от цветного многомерного мира глаза и душа никогда не устают! Бережнее будем. Не бережливее. Бережнее к друг другу, добавляя каплями радость в свою непростую жизнь. Как было сегодня, в дивный вечер в зале на Невском.
…А «дело идет к холодам, и с этим нельзя не считаться…»
Какие все славные имена – Володин, Блок, Полежаев, Танеев, Свиридов, Гаврилин… не развлекательное место филармония , а образовательное ) Спасибо!