Кровь, Шекспир и мультивселенная

№ 2022 / 26, 08.07.2022, автор: Александр РЯЗАНЦЕВ

Начало июля подарило московским театралам один из самых удивительных и необычных спектаклей: «Макбет vs Macbeth». Это инсценировка одной из самых кровавых пьес Уильяма нашего Шекспира, которая была творчески переработана командой театрального комбината Aronin Space в настоящее творческое осмысление битвы, которая происходит в каждом человеческом сердце: между выдумкой и реальностью, фантазиями о прошлом и тревогами о будущем, былой стариной и современностью.

Это проявляется даже в структуре самого спектакля, который отнюдь не  постраничная адаптация текста культовой пьесы, а полноценное творческое высказывание театральной группы при неизменном уважении к оригиналу: в спектакле «Макбет vs Macbeth» сохранён канонический текст Шекспира в переводе Бориса Пастернака, а также, что ещё интереснее, звучат фрагменты из самых известных и одиозных сочинений Фридриха Ницше, Альбера Камю, Карлоса Кастанеды, Зигмунда Фрейда, Карла Густава Юнга, Никколо Макиавелли, Томаса Гоббса, Платона и многих других. Такие намеренные вставки заметно расширяют восприятие пьесы, так как создают культурный контекст, в рамках которого звучащие в тексте проблемы приобретают глубинное значение. Например, выкидыш леди Макбет, о котором говорится как бы между строк, благодаря таким прочтениям и акцентированию становится одним из ключей к пониманию подлинной мотивации Макбета и его супруги, их превращении из простых служителей в кровавых злодеев. Это при том, что в спектакле совсем не проливается кровь: сцена убийства короля Дункана с помощью пены для бритья – одна из самых оригинальных, что мне доводилось видеть.

Да, спектакль не лишён здорового чувства юмора: шутки разбавляют серьёзность происходящего и дают посмотреть на это совсем под другим углом. Кроме того, интересны и параллельные сюжетные линии, вернее, реальности, в которых мы слышим одни и те же диалоги в исполнении нескольких разных Макбетов и леди Макбет: это явный намёк на модную нынче идею о параллельных вселенных, которая стала актуальна в том числе благодаря фильмам «Всё, везде и сразу» и «Доктор Стрэйндж в мультивселенной безумия». Согласно этой идее, у каждого человека есть множество других версий, живущих в других вселенных. В том числе и версии Макбета, каждая из которых удивительна: например, Макбет-философ в исполнении Сергея Аронина, бородатый, в очках, который обсуждает с леди Макбет предстоящее убийство, используя специальный философский аппарат. Леди Макбет тоже может поразить: например, та, которую играет Варвара Рябова, роковая женщина, потерявшая ребёнка и тщетно пытающаяся обрести мир в душе…

Кроме того, хочется выделить Илью Смирнова, сыгравшего расслабленного короля-приколиста, который, тем не менее, способен принимать взвешенные решения. А совсем глаз не оторвать от трёх ведьм, соблазнивших Макбета на преступление – их играют Светлана Корчагина, Алёна Муратова и Ксения Роменкова. Актрисы создали удивительное трио, в котором отразилось всё своеобразие спектакля: его верность хорошим, прошедшим проверку временем текстам, его любовь к шуткам и новомодным трактовкам, его глубокий психологизм в сочетании с эстетическим восприятием красивого женского тела.

Никто не знает, будет ли этот спектакль исполнен на сцене ещё раз. Вполне может быть, что и нет. Но искренне хочется верить в обратное: хоть постановка и длится почти три часа, но время пробегает достаточно быстро – всё благодаря умелому жонглированию образами, жанрами и персонажами, которое у артистов именно Aronin Space получается искренне и самобытно. По-аронински. И по-макбетовски.