Снова сердце песню просит

Рубрика в газете: Мы – один мир, № 2025 / 4, 30.01.2025, автор: Руслан СЕМЯШКИН (г. Симферополь)

Размышляя над феноменом потрясающего азербайджанского артиста, композитора, певца, педагога, общественного деятеля, политика, дипломата, которому 4 февраля текущего года исполняется восемьдесят лет, в который раз мне вспоминается образ энергичного, жизнерадостного, полного сил, никогда не унывающего Теймура из известного двухсерийного приключенческого, музыкального комедийного кинофильма Юлия Гусмана «Не бойся, я с тобой!», вышедшего на экран в 1981 году.

Помните, в конце фильма Теймур, решительно отбросив в сторону опасения о собственной жизни, исполнит незабываемую песню, в которой прозвучат и такие глубоко оптимистичные слова:

 

Как жили мы борясь и смерти не боясь,

Так и отныне жить тебе и мне,

В небесной вышине и в горной тишине,

В морской волне и в яростном огне.

Как жили мы борясь и смерти не боясь,

Так и отныне жить тебе и мне,

В небесной вышине и в горной тишине,

В морской волне и в яростном огне,

И в яростном, и в яростном огне.

 

«– Хватит. Хватит!.. О, как он поёт! Как он поёт, он душу из меня вынимает. Ещё немножко, я не смогу его убить…», – признаётся в момент осады старой башни бандит Джафар (Гасан Турабов), доведённый до слёз пением Теймура, которому он приказал спеть перед смертью. История та захватывающая, конечно, закончится благополучно, бандитам не удастся разделаться с Теймуром, его возлюбленной Телли (Гамида Омарова), цирковым актёром Рустамом (Мухтар-бек Кантемиров), которым на помощь придёт смелый и находчивый Сан Саныч (Лев Дуров) со своими учениками-каратистами.

Теймуром, практически не меняющимся с годами, искренним, благородным, по-настоящему светлым и улыбчивым весельчаком, страстно любящим жизнь во всех её проявлениях, представляется автору этих строк народный артист Азербайджанской ССР, заслуженный деятель искусств Азербайджанской ССР, лауреат премии Ленинского комсомола Азербайджанской ССР, народный артист Узбекистана, народный артист Туркменистана, кавалер высоких государственных наград Азербайджана, России, Белоруссии, Грузии, Казахстана, Кыргызстана, Молдовы Полад Бюль-Бюль оглы.

 

 

Полад Бюль-Бюль оглы… Искромётный Полад, обладающий сочным и звучным лирическим тенором, которого мы нечасто видим сейчас по телевидению, так как «…эстрада – всё-таки больше дело молодое», посему-то Бюль-Бюль оглы уже много лет и выступает только на юбилейных концертах или по каким-то особым случаям, фактически же для тех, кто его хорошо знает и помнит.

Полад Бюль-Бюль оглы… Всегдашний Теймур в музыке и кино на всём постсоветском пространстве. Человек-песня, причём песням в его исполнении всегда было свойственно сразу запоминаться слушателям. Разве можем мы позабыть его вроде бы давние, живущие многие десятилетия самостоятельной жизнью «Долалай», «Шейк», «Позвони», «Мой Азербайджан», «Ты и я», «Фиалки», «Край любимый», «Не ревнуй», «Новорождённый огонь», «Журавли», «И снова солнцу удивлюсь», «Влюбился я», а также написанные им для других исполнителей песни «Город мой Баку», «Раздумье», «Диалог о любви», «Юность», «Мы помним бой», «Друзья»? Потому-то даже не верится, что ему исполняется восемьдесят лет! Восемьдесят лет – дата значимая, солидная, а юбиляр по-прежнему неразрывно связан с молодостью, с теми замечательными и незабываемыми событиями, предопределившими всю его последующую жизнь, с первыми творческими успехами, и, разумеется, с родным Азербайджаном, на чьей благословенной земле он стал большим художником. Художником, которому посчастливилось создать уникальные творения, навсегда засверкавшие ярко, выразительно, впечатляюще…

Полад Бюдь-Бюль оглы… Сын выдающегося азербайджанского советского певца, лирико-драматического тенора, педагога, одного из основоположников азербайджанского музыкального театра, музыковеда-фольклориста, собирателя и хранителя азербайджанской музыкальной культуры, народного артиста СССР, лауреата Сталинской премии, кавалера двух орденов Ленина Бюль-Бюля. Того самого Бюль-Бюля, уроженца карабахской Шуши, стажировавшегося в миланском театре «Ла Скала», несравненного мастера, блестяще исполнявшего незатейливые азербайджанские народные песни, национальные мугамы и сложнейшие образцы оперной классики, среди которых партия Кёр-оглы в знаменитой одноимённой опере крупнейшего азербайджанского композитора Узеира Гаджибекова. Того незабвенного азербайджанского соловья (Бюль-Бюль в переводе с азербайджанского языка означает «соловей»), которого Дмитрий Шостакович считал не только соловьём, но и превосходным музыкантом. Того замечательного вокалиста-виртуоза, о котором народный артист СССР Иван Козловский скажет: «…Имя большого мастера Бюль-Бюля, его знания, его вкус будут жить в грядущих поколениях людей поющих…» И таковым в первую очередь станет его сын Полад, достойно продолживший дело отца, ставший в народе ещё более популярным.

Полад Бюль-Бюль оглы… Человек блестящей культуры, энциклопедических знаний, высочайшего такта, в прямом смысле излучающий тепло своего пылкого сердца. Большой подвижник, государственник, общественно-политический деятель, дипломат, надёжный друг России и всех тех миролюбивых сил, которые выступают за подлинные мир, гуманизм и дружбу между народами.

О Бюль-Бюль оглы стоит говорить именно как о художнике. Как о выдающемся национальном композиторе, создававшем впечатляющие сочинения, наиболее известными, любимыми из которых в народе становились песни. Песни, которые писались на стихи таких маститых азербайджанских поэтов, как Наби Хазри, Расул Рза, Сулейман Рустам, Ислам Сафарли, Тофик Муталибов, Фикрет Годжи, Джабир Новруз, Мастан Алиев. Песни, многие из которых исполнял сам Полад. Исполнял же он их так обворожительно, зажигательно, энергично, а если требовалось, то и задушевно, с особой теплотой, что слушатели долго продолжали находиться под впечатлением от его воистину соловьиного пения.

Исполнительская манера Бюль-Бюль оглы неизменно привлекала и привлекает публику теплотой, доверительностью тона, артистическим обаянием, умением обнажить нерв сочинений, подчеркнуть в нём то главное, что делает его выразительным, художественно значимым, запоминающимся, помогающим проложить прямой путь к сердцу человека.

Тепло душевного огня, неоднократно отмечал Бюль-Бюль оглы, призвано согревать и создавать ту особую атмосферу, без которой не может жить и развиваться песня. И в этом отношении с мастером не поспоришь. Собственно, правоту своих суждений Бюль-Бюль оглы всегда доказывал и продолжает доказывать творчеством.

Петь, радовать слушателей своим голосом и мастерством, – для Бюль-Бюль оглы стало даже не профессией, а призванием. К счастью, на эстраду он придёт совсем молодым.

«Когда я впервые спел на сцене, увидел, как слушают меня люди, я почувствовал нечто близкое ощущениям человека, впервые попавшего на вершину горы, когда от восторга захватывает дух», – признается певец много лет спустя.

Сам же первый сольный концерт окажется для него в общем неожиданным.

«Произошло всё спонтанно, – расскажет Полад в интервью двадцатипятилетней давности. – Мой друг, Орифшо Орифов, с которым мы учились в консерватории, пригласил к себе в гости в Душанбе. По дороге из аэропорта в город вижу огромные афиши с анонсом моих концертов. «Ты с ума сошёл, – говорю приятелю, – я не пою на сцене». – «Обижаешь, оркестр выучил твои песни, и завтра репетиция», – парировал друг. Действительно, оркестр знал весь мой репертуар. И всё-таки это была чистейшей воды авантюра. Но авантюра во французском понимании этого слова – приключение. Слава Создателю, всё прошло как нельзя лучше. И началось – с концертами объездил весь Советский Союз, выступал более чем в семидесяти странах мира».

Но где бы ни бывал артист, он всегда думал об Азербайджане, о родной и любимой республике. Со временем, отметим, Полада станут воспринимать и композитором, и певцом одновременно. Для советской публики эти составляющие его творческой деятельности станут неразрывным целым.

Песни Бюль-Бюль оглы вряд ли завоевали бы такую популярность у миллионов советских граждан, если бы в них не пелось о чём-то очень близком и всем понятном. Популярными же они становились буквально сразу, как-то очень быстро расходившись по всей стране. Секрет их популярности, по всей видимости, заключался в необычайной искренности, свойственной песням композитора.

Может быть, одним из самых ярких песенных шедевров Бюль-Бюль оглы давно стала его песня «Мой Азербайджан», написанная на слова Мастана Алиева и хорошо известная во многих бывших советских республиках. Известная, конечно, в исполнении самого Полада:

 

Снова сердце песню просит,

Чтобы вместе с ней

Смог я обойти просторы

Родины моей.

 

В шапках белоснежных горы,

В небо взметнулись гордо,

Солнце дарит молодость садам.

Мчатся, сверкая, реки,

С детства влюблён навеки,

Я в твою весну, Азербайджан.

 

…Нет конца у этой песни,

Потому что в ней

Все слова идут от сердца

О земле моей…

 

Писать музыку о родной земле могут только действительно влюблённые в неё творцы. Таким самобытным творцом всегда был и продолжает оставаться Бюль-Бюль оглы. Следует сказать, что ранние сочинения композитора отличала лирика, восторженность, искреннее преклонение перед родной землёй, её природой и удивительной культурой, а также своеобразная поэзия чувств. Но позже, во второй половине семидесятых годов, в его песнях стало заметным преобладание тем сугубо гражданского звучания. Ничего удивительного в этом нет, Бюль-Бюль оглы шёл, что называется, в ногу со временем. И немалую роль в этом его творческом возмужании сыграют поездки по огромной стране, в ходе которых артист знакомился с повседневностью простых людей, живших вполне обыденной, но по-своему содержательной жизнью. Причастность к общенародному делу, естественно, не могла тогда обойти стороной и азербайджанского композитора.

– Сегодня для меня особенно важно, что скажет моя песня людям, – отметит Бюль-Бюль оглы в интервью, опубликованном в газете «Советская культура» 25 августа 1978 года. – Побывав на камском автомобильном гиганте, я понял, что современному рабочему с его знанием техники, интеллектом, информированностью, далеко не однозначным отношением к своему месту в обществе нужна особая песня – песня-баллада, песня – доверительный разговор, размышление о жизни, о судьбе, о каждом из нас. Музыкальное произведение должно передать ритм твоего сердца, должно быть сущностью твоего сознания, частицей тебя. Песня – это как итог увиденного и пережитого, выстраданного. Когда нам грустно, мы с удовольствием берём томик стихов любимого поэта и находим в нём ответ на то, что нас волнует. Мне кажется, что и в наше время песня может быть таким же другом – деликатным, ненавязчивым, но достаточно крепким и надёжным. И сегодня песня обязана заставить слушателя задуматься, вызвать какие-то ассоциации с прошлым или настоящим, пробудить в человеке «дум высокое стремленье».

В те годы такой подход к творчеству был не только естественным, но и вполне оправданным. Патриотическая направленность тогда была одной из определяющих. Потому-то в одной из песен композитора и встречаются такие строки: «Есть ли на свете мужество – каждый решает сам». По существу, они звучали призывом к действию, к объективной оценке собственных сил и меры ответственности перед собственной совестью. Естественно, призыв этот в первую очередь был адресован молодёжи. Ей же композитор адресовал и свой музыкальный цикл «Мужество» на стихи Николая Добронравова. О том же говорили и отличавшиеся современным звучанием, актуальностью содержания, напевностью мелодики, законченностью музыкальной формы «Монологи» на стихи Роберта Рождественского.

Но и тогда Бюль-Бюль оглы продолжал оставаться художником прежде всего национальным, глубоко постигшим природу азербайджанского музыкального языка. Народное азербайджанское искусство, его животворные источники, его особый неподражаемый колорит всегда были для композитора содержательной основой его музыкальных экспериментов. В стихии национального искусства он всегда чувствовал себя и продолжает чувствовать легко, непринуждённо, свободно и естественно. Это тот родной ему культурный мир, который Бюль Бюль оглы знает в совершенстве и никогда уже ни на что не променяет. Истоки, корни, родные символы и знаки, национальная специфика, а проще говоря, всё то, что было и продолжает оставаться в творчестве первостепенным, – это тот надёжный фундамент, на котором и базируется творчество композитора и певца, азербайджанского соловья, любимого народом, само собой, не только в Азербайджане и в России, но и в других бывших советских республиках.

У Бюль-Бюль оглы всегда имелось своё видение музыки «как части большого многообразного мира». Несмотря на большую занятость государственными делами Азербайджана, которыми ему приходилось заниматься в должности посла в Российской Федерации, он продолжал заниматься и творчеством. Пару-тройку лет назад композитора тепло встречали в Новосибирске, где его новую скрипичную пьесу «Элегия» исполнил знаменитый российский скрипач Вадим Репин, являющийся уроженцем этого крупнейшего мегаполиса Сибири. Затем это сочинение в исполнении Репина звучало в Красноярске, а 18 сентября 2022 года оно в сопровождении Азербайджанского государственного симфонического оркестра прозвучало и в Баку.

Это глубокое произведение Бюль-Бюль оглы написал фактически по просьбе Репина.

«В 2020 году я отмечал 75-летие, – признаётся композитор в интервью «Российской газете», опубликованном 22 марта 2023 года. – Вадим сказал, что, если бы у меня была какая-то скрипичная пьеса, он с удовольствием сыграл бы её.

Я уже много лет работаю послом Азербайджана в России, времени на творчество практически не остаётся. Но тем не менее я нашёл часы и вдохновение для того, чтобы написать такую пьесу, назвав её «Элегия». Вадим выступил с ней в Москве на праздновании моего юбилея и имел большой успех… После юбилея мой сын Муртаза высказал мысль, что «Элегия» звучит как медленная часть скрипичного концерта, добавив, что, если я найду силы и время для написания первой и третьей частей, получилось бы полноценное произведение. Я спросил Вадима, как он к этому предложению относится, и он полностью его поддержал. Почти два года с перерывами шла работа, и в результате было написано классическое трёхчастное сочинение».

«Конечно, у меня есть своё видение музыки как части большого многообразного мира, – продолжит далее композитор. – Оно включает и фольклор, и влияние моих учителей, и пение моего отца, и мой собственный взгляд на музыку. Во всех моих произведениях слышны азербайджанские интонации. Скрипичный концерт в этом отношении не стал исключением, поэтому я доволен результатом и исполнением».

Музыкальное творчество – убеждён Бюль-Бюль оглы – должно быть вне политики, а также «вне времени, что бы не происходило», поскольку «музыка занимает в этом мире особое место».

«Она одухотворяет и вдохновляет, – не сомневается композитор. – Она вечна, как вечны человеческие чувства – любовь, страдание, страсть. Произведения Шостаковича, Прокофьева, Стравинского и других великих композиторов сегодня звучат актуально, несмотря на то, что написаны довольно давно».

Да, музыка вечна. Возможно, поэтому Бюль-Бюль оглы никогда не спешил работать ради достижения сиюминутного результата. Не было в его творчестве и этакой ничем неоправданной поспешности, граничащей с «всеядностью», а по существу, с примитивной неразборчивостью, для настоящего художника в целом недопустимой. Творить для него совсем не означает что-то постоянно и скрупулёзно писать, даже может быть и значительное, но фактически непродуманное и непрочувствованное. А значит пустое, несоизмеримое с его внутренним миром, переживаниями, чаяниями, мечтами.

«В музыке Полада Бюль-Бюль оглы немало привлекательного, – однажды точно подметит известный азербайджанский пианист, народный артист СССР и Азербайджанской ССР Фархад Бадалбейли. – Теплота и сердечность мелодий, доверительность тона, искренность высказывания не могут не тронуть слушателя. Мне довелось быть свидетелем его успеха в Лиссабоне, когда Полад, запросто преодолев языковой барьер, после первой же песни заставил португальцев улыбаться, а потом – горячо аплодировать, дружно скандировать аплодисменты.

Слушатели сразу оценили песни с их ясными, доступными мелодиями, свежестью интонации, небанальными, непривычными для слуха оборотами. Постоянная опора на народную азербайджанскую музыку, отличное знание её особенностей и умелое преломление составляет, по моему убеждению, главную силу композиторского дарования Полада Бюль-Бюль оглы.

Мы не раз вместе концертировали во многих зарубежных странах. Вот и в Лиссабоне, где выступали в лучших залах города, первое отделение отводилось серьёзной музыке, второе отдавалось Поладу Бюль-Бюль оглы. И публика, только что сосредоточенно слушавшая в моём исполнении классику, быстро переключалась в иную сферу. Яркие мелодии Полада, его умение артистично преподнести их играли здесь особую роль…»

Наиболее активный в творческом плане период жизни Бюль-Бюль оглы, безусловно, связан с советским временем. В нём он профессионально состоялся, заявил о себе, стал известным певцом и композитором. И в этом становлении ему помогут не только родовые корни и принадлежность к известной в Азербайджане фамилии, но и поразительная активность, напористость, а также искреннее желание деятельно участвовать в жизни общества, начиная с учебного заведения в Баку и заканчивая самыми отдалёнными точками на карте Советского Союза.

«Я всегда был активным общественником, – признается как-то азербайджанский творец. – Уже в первом классе меня выбрали командиром отряда. Потом был руководителем пионерской дружины, затем – секретарём комсомольской организации. Всегда любил что-то проводить, организовывать. Я был самым молодым делегатом съезда ВЛКСМ в 1962 году (Полада избрали делегатом XIV съезда ВЛКСМ в качестве секретаря комсомольской организации музыкальной школы-одиннадцатилетки при Азербайджанской государственной консерватории, ему было тогда всего семнадцать лет. Позже, в 1970 году, его изберут членом ЦК комсомола республики. – Р.С.). В общем, такая комсомольская юность, которой я, кстати, горжусь. Тогда начинались Дни молодёжи, кто-то приезжал из Финляндии, Западной Германии, потом мы ездили к ним.

В консерватории мой учитель поставил условие серьёзно заниматься и оставить общественную деятельность. Потом я часто сам организовывал гастроли, фестивали, конкурсы. В 1987 году мне предложили возглавить Азербайджанскую государственную филармонию. Я согласился, так как гастрольная жизнь всегда была очень напряжённая, всё-таки это живое общение с требовательным советским зрителем.

Мы летали на АН-24, как обычные люди, иногда ездили в жёстких автобусах. Пели по 2-3 концерта живьём, потому что надо было кормить музыкантов, которые получали очень мало. А зритель был очень разборчивым. И тогда было не так много гастролёров, которые могли собрать дворец спорта.

Сейчас, когда я смотрю на людей, которые называют себя мегазвездами, то, наверное, с высоты своего возраста начинаю брюзжать. С другой стороны, в наше время каким-то поколениям мы не нравились. Это, видимо, каждое поколение так считает. Но мне кажется, надо наоборот помогать молодым. У тех, кто выходит на сцену, должно быть серьёзное отношение к этому, серьёзная ответственность. Они должны нести миссию воспитания».

Добавим, что Бюль-Бюль оглы, как человек на самом деле добрый, отзывчивый, совестливый, высоко культурный, своё советское прошлое вспоминает по-доброму. Нет, он его не идеализирует, не приукрашивает, но и не очерняет. Собственно, большому творцу именно так следует и поступать. Нельзя ведь непочтительно относиться к прошлому, тем более к такому светлому, содержательному и выразительному, каковое и было у Полада. И, о чём также обязательно следует сказать, Бюль-Бюль оглы был воспитан в духе подлинного советского интернационализма, позволившего ему познакомиться с лучшими образцами не только русской, но и мировой музыки, литературы, культуры и искусства. Эта интернациональная одухотворённость подарит ему и множество друзей, представлявших разные народы, среди которых были и продолжают оставаться русские и евреи, украинцы и белорусы, грузины и таджики, аварцы и чеченцы, казахи и узбеки, туркмены и молдаване. Впрочем, это перечисление народов, лучшие сыны и дочери которых стали друзьями, товарищами и просто хорошими знакомыми Полада, запросто можно и продолжить. Посему, кстати, песни Бюль-Бюль оглы, звучавшие не только в Советском Союзе, но и в концертных залах Европы, Азии, Америки и Африки, в своё время исполняли Муслим Магомаев, Иосиф Кобзон, Эдита Пьеха, Лев Лещенко, Вахтанг Кикабидзе, Шовкет Алекперова, Зейнаб Ханларова, Гюльага Мамедов, Рауф Атакишиев, Анатоллу Ганиев, Мобил Ахмедов, Ислам Рзаев, Эльмира Рагимова, Людмила Сенчина, Леонид Сметанников, Валерий Ободзинский, Алибек Днишев, Роза Рымбаева, Мансур Ташматов, Заур Тутов, Роксана Бабаян, венгерский певец Янош Коош, чешский певец Вацлав Нецкарж, югославская певица Далиборка Стойшич, ансамбли «Гая», «Самоцветы», «Аккорд», «Интеграл», группа Стаса Намина, югославский ансамбль Саши Субботы, кубинский ансамбль «Лос-Буканерос».

«Дружба народов, которая была в советское время, несмотря ни на что продолжается», – подчеркнёт в одном из недавних интервью Бюль-Бюль оглы, с 2006 по 2024 год являвшийся послом Азербайджана в Российской Федерации, а до этого на протяжении восемнадцати лет работавший министром культуры республики.

«…я убеждён, что всё то хорошее, что было в СССР надо сохранять: возможности общаться на огромном пространстве СССР с разными народами, – отметит композитор в 2009 году. – Надо это сохранять, преумножать, не забывать. По крайней мере, пока наше поколение живо, мы должны оставить платформу поколению, которое будет за нами».

Бюль-Бюль оглы изрядно повезло, школу профессионального взросления и становления в Бакинской консерватории он проходил в классе выдающегося и непревзойдённого мастера, одного из крупнейших советских национальных композиторов, народного артиста СССР, Героя Социалистического Труда, лауреата Ленинской премии Кара Караева.

«…я – ученик композитора Кара Караева, а он – ученик Дмитрия Шостаковича. У меня классическая школа, – подчеркнёт Бюль-Бюль оглы много лет спустя, к тому времени давно уже став одним из самых известных современных азербайджанских композиторов. – Некоторые думают, что я только певец, поскольку меня в основном знают по песням, а многие из них я сам исполняю. Но у меня есть крупные серьёзные произведения: струнный квартет, симфоническая поэма, симфония, балет и многое другое. Балет, кстати, называется «Любовь и смерть» (этот балет, посвящённый постижению жизненной философии, написан по мотивам древнего тюркского эпоса «Китаби Деде Гордуд» («Книга моего деда Коркута»), высокого чтимого азербайджанцами. – Р.С.). Он был с успехом показан в Большом и Мариинском театрах и поставлен во многих городах, в том числе в Баку, Екатеринбурге и Минске. По профессии я композитор, и очень этим горжусь».

В течение пяти лет, которые Полад занимался у азербайджанского гения, он проявит себя удивительно трудоспособным, старательным, жадным к знаниям человеком, стремившимся к расширению кругозора, к практическим занятиям музыкой. В те молодые годы им были написаны сочинения для симфонического оркестра, фортепиано, различных камерных составов.

Молодость и зрелость Бюль-Бюль оглы, думается, между собой особо не конфликтовали. Стать зрелым композитором и певцом Поладу удалось как-то очень быстро, окончательно не расставшись при этом и с молодостью. А в возрасте тридцати семи лет ему присвоят звание народного артиста Азербайджанской ССР, сопровождающее его уже свыше четырёх десятков лет… Вообще же, конец 60-х – начало 70-х годов станут для него временем напряжённых поисков и значительных художественных достижений, временем, не исключено, самым плодотворным и творчески насыщенным. Он напишет тогда превосходную музыку к спектаклям бакинского Русского драматического театра имени С. Вургуна – «Бал воров» – по Ж. Аную и «Кто придёт в полночь» по пьесе братьев Ибрагимбековых. А о появлении новых красок в музыкальной палитре композитора свидетельствуют написанные им в этот период песни «Раздумье», «Озарённый мир», «Диалог о любви», «Хлоп-хлоп», «Тар и квартет гитар», «Город мой Баку» (последняя песня, как известно, была создана для фильма «Поёт Муслим Магомаев»).

Между прочим, для того же фильма Бюль-Бюль оглы по-новому обработает и свою песню «Мой Азербайджан». Песням этим будет оказан прекрасный приём, их на грампластинках издаст фирма «Мелодия». А созданную в 1970 году на стихи Николая Добронравова песню «Мы помним бой», композитор и вовсе посчитает важной вехой в своём творчестве. Правда, песне этой, исполнявшейся великим Муслимом Магомаевым, не суждено будет стать слишком известной, но её художественные достоинства и сильный гражданственный мотив тем не менее очевидны и бесспорны.

С Муслимом Магометовичем у Полада складывались далеко не самые простые взаимоотношения. Друзья детства, они по жизни пошли дорогами разными, в чём-то похожими, но и имевшими множество существенных различий.

«Детство – самая нелукавая пора жизни: всё там в открытую и честно, – поделится Магомаев своими воспоминаниями о Поладе в книге «Живут во мне воспоминания». – Мы и ссорились честно. Больше всех я ссорился, а значит, и мирился чаще с Поладом Бюль-Бюль оглы. Верховодили мы вместе – делили дворовую власть. Как представители «верховной власти» двора, вроде Тома Сойера и Гека Финна, то и дело соперничали: кто ловчее «тарзанит», перепрыгивая с дерева на дерево, кто подушераздирающе крикнет Тарзаном. Последнее Полад делал лучше всех. <…>

У нас с Поладом различны не только характеры, различны стали и наши судьбы. Мне прочили быть композитором, дирижёром, пианистом, как мой дед, а я стал певцом. Полад хотел быть певцом, как его отец, а стал композитором. Я был свидетелем первых шагов Полада на этом его поприще. Однажды он принёс мне несколько своих песен. Песни Полада понравились мне своей мелодичностью. Я выбрал две из них в свой репертуар. К тому времени я был уже известен как певец, у меня были друзья в Москве на радио. И я предложил:

– Знаешь что, если мать тебя отпустит, давай поедим в Москву.

– Отпустит, – загорелся Полад. – Ну что я сижу здесь и никуда не езжу. Так и застряну в своём родном Баку.

Адиля-ханум, конечно, отпустила сына. Мы приехали в столицу. Я познакомил Полада с друзьями из музыкальной редакции Всесоюзного радио. Он сел за рояль и спел им свои песни – в народном стиле, с колоритом Востока. И тогда руководитель музыкальной редакции мой друг Чермен Касаев предложил Поладу записать эти песни. И не просто записать, а исполнить некоторые из них самому. Голос Полада, как говорится, «лёг на микрофон». Всесоюзный эфир принял его в свои «объятья». С тех пор все и узнали Полада Бюль-Бюль оглы. Потом по его просьбе я записал и спел несколько его песен на радио, в «Голубых огоньках» на телевидении. Но после меня он обязательно считал нужным «перепеть» песню лично. И я решил на этом остановиться. Со временем Полад стал министром культуры Азербайджана. После того как умер Г.А. Алиев, мы расстались…»

Работал плодотворно Бюль-Бюль оглы и в кино. Им, являвшимся в своё время не только членом Союза композиторов СССР, но членом Союза кинематографистов СССР, написана музыка ко многим кинофильмам, среди которых назовём такие картины, как «Счастья вам, девочки», «Сердце, сердце…», «Попутный ветер», «Бабек», «Не бойся, я с тобой!»

«Для меня работа в кино – своеобразная творческая лаборатория, предоставляющая большие возможности для эксперимента, – отметит композитор в давнем интервью без малого пятидесятилетней давности. – Музыка в фильме должна помочь зрителям ощутить полнее настроения героев, ход их мыслей, переживаний. Короче, здесь требуется от композитора поиск лаконичных, но ёмких выразительных средств. В фильме «Сердце, сердце…» мне, кажется, удалось найти удачное решение – через музыкальную ткань лейттемой проходит как бы стук сердца, биение которого выдаёт волнение влюблённого человека».

Есть в творческом арсенале у Бюль-Бюль оглы замечательная песня «Друзья», написанная на стихи Андрея Дементьева. Исполняет её композитор как-то по-особому. Яркая музыка помогает глубже постичь слова этой песни, в которых заложен непреходящий смысл, этакое вполне конкретно обозначенное нравственное воззвание, которого по жизни строго придерживался сам Полад – человек и художник, гражданин и общественно-политический деятель:

 

Мне отец мой говорил, бывало,

Чтоб хорошим человеком стать –

Стань надёжным другом для начала,

Сердце в дружбе надо испытать.

С детства верен я тому наказу,

Тем путём идти мне до конца.

Я друзей не обманул ни разу

И не разу не подвёл отца.

 

Ничего я без друзей не значу,

Ничего без них я не смогу,

И друзья не могут жить иначе –

Видно, тоже у меня в долгу.

 

Песня эта по-настоящему символична. Она как бы представляет Полада Бюль-Бюль оглы во всей его мощной ипостаси и человеческой красе. Она говорит о том, что он по жизни придерживается заветов отца, умеет дружить, любить, сопереживать, жить полнокровно и одухотворённо, творить и созидать. Сегодня композитор избран депутатом парламента Азербайджана, значит, продолжает держать руку на пульсе государственных дел. И, хочется верить, обдумывает новые свои сочинения, ведь прежде всего, он – художник, блестящий и неповторимый творец древней азербайджанской земли, восемьдесят лет назад явившей его миру. Явившей под счастливой звездой… Биография продолжается! С Поладом Бюль-Бюль оглы его многочисленные поклонники, живущие и в Азербайджане, и в России, и в бывших советских республиках, и в других странах мира, расставаться не собираются…