Играем Кальмана

№ 2012 / 52, 23.02.2015

В названии нового спектакля театра «Геликон-опера» фамилия знаменитого венгерского композитора обыграна дважды. Её можно интерпретировать и как «манию, вызванную замечательными опереттами великого маэстро», и как «Кальман и я».

Кальмания. Театр «Геликон-опера». Гала-концерт, посвящённый 130-летию со дня рождения Имре Кальмана. Постановка Эвальда Смирнова.

В названии нового спектакля театра «Геликон-опера» фамилия знаменитого венгерского композитора обыграна дважды. Её можно интерпретировать и как «манию, вызванную замечательными опереттами великого маэстро», и как «Кальман и я».

«Геликон-опера» не впервые обращается к жанру оперетты: в театре долгие годы идёт «Летучая мышь» Иоганна Штрауса, в постановке которой участвовал сам Мстислав Ростропович, да и «Сказки Гофмана» положены на музыку королём оперетты Жаком Оффенбахом.

«Кальмания» не претендует на титул полноценной оперетты. Драматургия в спектакле минимальна: от номера к номеру иногда появляются не то чтобы сквозные, но в некотором роде «переходные» персонажи, а в целом представление является, как и заявлено, гала-концертом. Более того, оправдывая посвящение именно композитору И.Кальману, создатели спектакля не включили в него никаких разговорных сцен из оперетт, а исключительно музыкальные фрагменты, немалое место среди которых заняли и танцевальные номера (не случайно постановщиком спектакля является хореограф театра Э.Смирнов).

Не будучи театром оперетты или музыкальной комедии, театр «Геликон-опера» и не претендовал на то, чтобы сказать новое слово в жанре, ломать какие-то клише или стереотипы. Наоборот, задачей было, пожалуй, максимально донести до публики именно дух старой, доброй оперетты, с её бесшабашным весельем и уморительными гэгами и танцевальными па. Немалую искушённость в буффонадной игре проявили Анатолий Пономарёв в партиях Зупана из «Марицы» и Луи-Филиппа из «Баядеры», Инна Звеняцкая в партии Каролины из «Принцессы цирка», Елизавета Чудовская в партии Стаси из «Королевы Чардаша».

Зрелым мастером проявила себя меццо-сопрано Александра Ковалевич, продемонстрировавшая в партии Сильвы из «Королевы чардаша» не только прекрасный голос, но и немалый артистизм.

В ответственных партиях Нинон из «Фиалки Монмартра» и Теодоры из «Принцессы цирка» прекрасно звучит сопрано молодой солистки театра Лидии Светозаровой.

Музыкальное руководство спектаклем осуществляет дирижёр Константин Чудовский, который не только живо, эмоционально управляет оркестром, но и успевает добавить жару и юмора в некоторые сцены (например, во время исполнения куплетов Зупана «Поедем в Бороздин, там всех свиней я господин…» дирижёр вытаскивает из кармана и предъявляет публике игрушечных похрюкивающих хрюшек).

Освещение спектакля поставлено признанным мастером, осветителем Большого театра Дамиром Исмагиловым. Визуальному образу представления служат и классически стилизованные костюмы (художники Игорь Нежный и Татьяна Тулубаева).

Разумеется, спектакль не идеален стилистически. Кордебалет несколько разнокалиберный. И если в женской части это можно объяснить благим желанием всё же ломать стереотипы, то мужской контингент могли бы, например, одинаково подстричь (или снабдить париками). Чёрное оформление зрительного зала и пространства вокруг сцены тоже, как говорится, «не может способствовать в самый раз».

В целом же, на наш взгляд, представление хорошо выражает дух оперетт венгерского классика.

Ильдар САФУАНОВ