Сырость в тёмном царстве

№ 2009 / 16, 23.02.2015

Этот спек­такль поль­зу­ет­ся не­ма­лым ус­пе­хом у ча­с­ти пуб­ли­ки, осо­бен­но сре­ди мо­ло­дё­жи, в том чис­ле сту­ден­тов те­а­т­раль­ных ву­зов.

Гроза. Магнитогорский театр драмы имени А.С. Пушкина. Режиссёр-постановщик Лев Эренбург. Гастрольный спектакль в рамках фестиваля «Золотая маска».

---

Этот спектакль пользуется немалым успехом у части публики, особенно среди молодёжи, в том числе студентов театральных вузов. В прошлом году он был награждён премией «Золотая маска» в разряде спектаклей малой формы.

И я пошёл на этот спектакль в надежде увидеть нечто свежее и содержательное. Но смотреть было чрезвычайно скучно: когда было темно – клонило ко сну, когда светло – глаза тянулись к журналу «Русский репортёр», выданному перед спектаклем почему-то. В журнале было что-то жизненное, а то, что на сцене, имело мало отношения и к жизни, и к Островскому. Это было целенаправленное ремесло с расчётом, что театроведы и критики клюнут на набор приёмов и приёмчиков: ах, здесь бассейн за сценой; ах, две служанки перетягивают скатерть; ах, Дикой в тюбетейке; ах, на спине у Кудряша слоники в пикантной позе; ах, намёк на болотистость – все ловят комаров; ах, крыша двора в виде качелей и т.д. и т.п. А о чём, для чего всё это – не важно.

Вот, скажем, в спектакле много оголяются. И первая сцена происходит якобы в бане, где моются все вместе – и хозяева, Кабаниха (Надежда Лаврова) с дочерью Варварой (Мария Маврина), с молодой четой (Тихон – Владимир Богданов и Катерина – Анна Дашук), и служанки-приживалки Глаша (Лира Лямкина), Феклуша (Елена Савельева) и Матрёна (Марина Крюкова). По ходу действия герои то и дело сигают в бассейн за домом, и всё, что происходит в бассейне, отражается в наклонном зеркале над сценой. В этот же бассейн справляет малую нужду при первом своём появлении Борис (Игорь Панов) – самый яркий эпизод с участием этого персонажа, в остальных он почти бездействует, разве что водку пьёт.

Дикого превратили в клоуна (что-то подобное было и в постановке «Современника» в режиссуре Н.Чусовой), снабдили восточным головным убором и дочерью Гульнарой. Ввели ещё один буффонадный персонаж – слепую служанку Матрёну, которая занимается с коллегами перетягиванием скатерти на столе, корчит рожи и то и дело кричит: «Пожар!»

Введён мотив влюблённости Глаши в Тихона – она пытается завоевать сердце хозяина с помощью магических снадобий и заговоров.

Варвара развлекает окружающих тем, что, задрав юбку, демонстрирует ярко-алое нижнее бельё, привезённое, по версии этой постановки, братом из командировки.

Можно было бы сказать, что режиссёр попытался воссоздать на сцене среду обитания, быт, образ жизни персонажей – то, что, вероятно, забыл сделать А.Островский. Но выглядят все придуманные для этого подробности необязательными и затянутыми, порой навязчивыми.

Как, например, периодические шлепки и хлопки – это персонажи отмахиваются от комаров и слепней в этом сыром микроклимате. Апофеоз – утопленница Катерина тоже вскакивает и прихлопывает насекомое…

Конечно, в постановку вложен определённый труд. Многое запоминается – и декорации (А.Вотяков), и костюмы (Г.Хибатуллина), и игра актёров порой просто замечательная, хотя ключевые роли Бориса, Кулигина и особенно Катерины воплощены, на наш взгляд, довольно ординарно.

Студенты, кажется, в восторге. Много ли им надо: «концептуальная» сценография, легко разгадываемые многозначительные «метафоры», элементы «гротеска»…

Ильдар САФУАНОВ