Акварельная сказка

№ 2010 / 14, 23.02.2015

«Художник должен быть голодным!» – мы с этим утверждением категорически не согласны. Посетив школу акварели Сергея Андрияки, понимаешь, что искусство прекрасно само по себе и к чувству голода отношения не имеет.

«Художник должен быть голодным!» – мы с этим утверждением категорически не согласны. Посетив школу акварели Сергея Андрияки, понимаешь, что искусство прекрасно само по себе и к чувству голода отношения не имеет. Художник должен думать о творчестве, а не о еде.






Баночка с водой, кисти и простые акварельные краски – как на уроках рисования в любой общеобразовательной школе. Почти невозможно поверить, что с помощью этих нехитрых приспособлений рождаются шедевры, которые не только вызывают восторг у посетителей выставок, но и мгновенно раскупаются ценителями живописи.


Перед холстом с кистью в руках стоит педагог школы акварели Сергея Андрияки – Виктория Кирьянова. Воздушная и лёгкая, как сама акварель, она создаёт прекрасные картины в лучших традициях в технике русской классической многослойной акварели, а также учит писать картины других. В школу акварели Сергея Андрияки приходят как дети, так и взрослые. И если детей чаще приводят родители, хотя встречаются и такие, которые приходят сами, то взрослые идут сюда за нереализованной мечтой детства. Ученикам Виктории Кирьяновой от 10 и до 76 лет! Причём иногда дамы в возрасте, никогда раньше не державшие кисть в руках, даруют миру прекрасные картины.


Глядя на молодую, полную жизни, творческих идей и вдохновения художницу, удивляешься: ведь образ художника в России – голодного непризнанного гения – никак с ней не вяжется.


Оказывается, секрет прост – любить то, что ты делаешь. А совмещая хобби и работу, этого очень просто достичь. И лучшие картины художницы, которые пользуются наибольшим успехом – именно те, которые написаны с душой и огромным удовольствием.


Виктория не просто объясняет своим подопечным – как правильно держать кисточку в руках и как лучше наносить краски на холст, – она рисует вместе с учениками. Это авторская программа Сергея Андрияки – художник вместе с учениками работает параллельно над одним и тем же сюжетом. Благодаря этой уникальной методике художнице удаётся очень много писать. И ученикам, глядя на работу преподавателя, легче постичь все секреты мастерства.


В очередной раз опровергая миф о бедных и голодных художниках, заметим, что Виктория Кирьянова много путешествует – и эти поездки дарят такой приток вдохновения, что уже потом, по возвращении в Москву, рождаются циклы картин. Например, Венецианский цикл насчитывает около 30 произведений. А благодаря недавней поездке в Париж, Бретань и Прованс осенью состоится выставка, посвящённая Франции. Именно циклы картин помогают художнику раскрывать волнующую тему целиком, вдаваться в детали, показывать мельчайшие подробности.


Во время путешествий не всегда удаётся подолгу работать на пленэре (то есть на улице). В таких случаях создаются небольшие эскизы, и уже потом, в студии, вдохновляясь небольшими зарисовками и впечатлениями, Виктория создаёт картины. Некоторые художники поступают проще – сделал фотографию красивого пейзажа, а потом, при случае – перенёс её на холст. Но такие картины сразу видны. Фотография никогда не передаст в полной мере чувств художника. Игра света и тени, лёгкий ветерок – они оживают лишь на кончике кисти живописца.

Любовь ГОРДЕЕВА

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *