Парабола Бриттена и фантастика Гайдна

№ 2014 / 5, 23.02.2015

Две премьеры малоизвестных в нашей стране опер выдающихся зарубежных композиторов прошли в Камерном музыкальном театре имени Бориса Покровского.

Две премьеры малоизвестных в нашей стране опер выдающихся зарубежных композиторов прошли в Камерном музыкальном театре имени Бориса Покровского. И если опера современного классика Бенджамена Бриттена воплощает древнюю библейскую притчу, то «научно-фантастическое» произведение творившего в восемнадцатом веке Йозефа Гайдна, наоборот, устремлено в будущее и показывает (пусть мнимое) пребывание первых людей на Луне.

Бенджамен Бриттен. Блудный сын. Камерный музыкальный театр имени Б.А. Покровского. Дирижёр-постановщик Геннадий Рождественский.

Постановка оперы Бенджамена Бриттена «Блудный сын» приурочена к столетию со дня рождения выдающегося английского композитора. Опера написана в 1968 году под впечатлением от картины Рембрандта «Возвращение блудного сына», которую Б.Бриттен увидел в ленинградском Эрмитаже. Автор посвятил оперу своему знаменитому советскому коллеге Дмитрию Шостаковичу. Время премьеры этого музыкального произведения совпало с молодёжными, студенческими бунтами в западноевропейских городах, что подчеркнуло актуальность проблематики оперы, темы непослушания и опрометчивости.

Опера была написана в придуманном Б. Бриттеном жанре «притчи для исполнения в церкви», который предусматривал весьма строгий, торжественный стиль исполнения, берущий начало в средневековых мистериях и мираклях. Всё это соединялось с традициями классического японского театра (Но и Кабуки) и приёмами современной музыки, танца, пантомимы.

Идея постановки оперы к юбилею принадлежит художественному руководителю Камерного музыкального театра имени Б.А. Покровского Геннадию Рождественскому, который долгие годы своей творческой жизни посвятил популяризации творчества английского композитора в нашей стране. Г.Рождественский дирижировал премьерным спектаклем, и вместе с исполнителями главных партий Искусителя (Борислав Молчанов), отца (Алексей Мочалов), Старшего (Алексей Морозов) и Младшего (Игорь Вялых) сыновей вдохновенно и выразительно воплотил сложную музыкальную партитуру.

В спектакле использованы современные постановочные эффекты (режиссёр-постановщик Михаил Кисляров): видеоклипы на заднике, гротескные детали реквизита: огромные фужеры и яркие игральные кубики, олицетворяющие пороки (художник-постановщик Ася Мухина). Танцуют полуобнажённые женщины в рыжих париках. Если вспомнить, что в бриттеновском жанре оперы-притчи не было места женским персонажам, то можно понять, что постановщики довольно сильно отклонились от театральной эстетики самого композитора (даже в программке к премьере написано: «Композитор хотел, чтобы спектакль был условным до степени ритуала. А постановочные средства и пластика артистов – насколько возможно минималистичными»), и, на наш взгляд, сценические приёмы не усиливают глубину воздействия на зрителя, а скорее выглядят неким «оживляжем».

Тем не менее, сам факт обращения коллектива к шедевру Б. Бриттена и мастерство инструментального и вокального исполнения делают постановку заметным явлением в музыкально-театральной жизни столицы.

Йозеф Гайдн. Лунный мир. Дирижёр-постановщик Владимир Агронский. Режиссёр-постановщик Ольга Иванова.

Опера Й. Гайдна «Лунный мир» была написана в 1777 году на либретто Карло Гольдони, который, в свою очередь, взял за основу популярный в XVII–XVIII веках сюжет итальянской коммедиа дель арте под названием «Арлекин, император Луны». Сюжет этот после успеха итальянской комедии масок в Париже обрабатывался также французскими и английскими драматургами и даже лёг в основу известной картины живописца Антуана Ватто.

Либретто К.Гольдони также использовалосьв операх целого ряда композиторов, в том числе работавших и в России Б.Галуппи и Дж. Паизиелло. Однако опера Гайдна по праву считается лучшим музыкальным воплощением этого сюжета.

Богатый старик Буонафеде (имя по-итальянски означает «добросовестность») страстно увлечён жизнью на Луне. С другой стороны, у него есть две дочери, которых он хочет выдать за знатных людей. Ловкач Экклитико (Алексей Сулимов), выдающий себя за астролога, вместе с дворянином Эрнесто (Александр Полковников) и его слугой Чекко (Леонид Казачков) решают разыграть Буонафеде. Под видом эликсира напоив его снотворным, они убеждают его, что он попал на Луну и наблюдает лунный мир, где правит Император Луны (переодетый Чекко). Буонафеде, очарованный«лунным миром», выдаёт своих дочерей за Экклитико и Эрнесто, а служанку Лизетту (Вета Пилипенко) за Чекко.

Чудесная музыка великого композитора ярко раскрыта оркестром во главе с В.Агронским.

У спектакля прекрасная сценография (художник-постановщик Виктор Герасименко). Мнимый лунный мир украшен синим звёздным небом, на заднем плане – огромный глаз с макетом луны посредине.

Режиссёрские решения, как, наверное, и подобает комедии масок, довольно просты. Буонафеде даже не нужно уговаривать, он одержим идеей о полёте на Луну и готов поверить любой небылице о лунном мире. Артистизм Германа Юкавского в полной мере показывает доверчивость и восторженность героя, который, даже, узнав правду о мистификации, не отказывается от обещания дать приданое не только за дочерями, но и за служанкой.

Хитрец Экклитико, как и положено «учёному», серьёзен и глубокомыслен. Простоват Чеко, который даже на лунном троне не расстаётся с бутылкой. Хорошим вокалом запоминаются в партиях дочерей Буонафеде Екатерина Ферзба (Фламиния) и Татьяна Конинская (Клариче). Пожалуй, наиболее близка к тону оперы-буффа, с гармоничным сочетанием буффонады и изящества, Вета Пилипенко в роли Лизетты.

На наш взгляд, «Лунный мир» – одна из незаслуженно забытых опер Гайдна, которые можно было бы поставить в один ряд с созданными в ту же эпоху операми Моцарта, и добротная постановка Камерного музыкального театра лишний раз убеждает в этом.

Ильдар САФУАНОВ