Москва обнуляет!
Рубрика в газете: Год театра, № 2019 / 34, 19.09.2019, автор: Дмитрий САВИН
Дмитрий Савин родился в 1987 г. в р.п. Ордынское Новосибирской области. С 5 лет занимался танцами в ансамбле «Сибирские зори». Окончил музыкальную школу по классу фортепиано. В 2005 году поступил в НГТИ на факультет музыкального театра, мастерская С.В. Александровского. В 2010–16 гг. – ведущий солист Новосибирского музыкального театра, сыграл Остапа Бендера, Питера Блада, Дубровского, Сирано де Бержерака, Аметистова и др. Номинант «Золотой Маски» как исполнитель роли Хомы Брута в «Вие». В 2016-м прошёл кастинг в мюзикл «Летучий корабль», где сыграл роль Вани Трубочиста. Год спустя принят в труппу Московского областного ТЮЗа п/р. Н.Гришаевой.
Бывший новосибирец готовится вновь блеснуть в роли Хомы Брута – но теперь уже в столичном мюзикле, вместе с Теоной Дольниковой и Игорем Балалаевым. Не так давно наш корреспондент встретился с артистом в Москве.
– Ты уезжал из Новосибирска, уже зная своё новое место работы?
– Нет, вообще! Но глупость и отвага помогают совершать подвиги. Что больше тебя двигает вперёд – отдельный вопрос (смеётся). Желание переехать в Москву возникло очень давно. И вот наступил момент точки невозврата: либо ты остаёшься в Новосибирске навсегда – либо перешагиваешь на следующую ступень. Но тут важен момент глупости. Она состояла в том, что я прошёл кастинг в мюзикл «Летучий корабль». Но дохода от этого проекта не хватило бы на то, чтобы закрыть базовые потребности семьи. И тут наступила очередь отваги. Я решил, что смогу найти что-нибудь ещё. И мы уехали.
– Что такое «Летучий корабль»?
– Мюзикл идёт по сей день. Проект стартовал в Питере. В огромном ДК имени Ленсовета на 1800 мест. Режиссёр – Егор Дружинин. Солистка – Анастасия Стоцкая. Музыкальный руководитель – наш земляк Алексей Сарычев, он полностью заново аранжировал музыку Дунаевского. «Летучий корабль» – совершенно современный мюзикл. Либретто было переписано. Появился юмор, стреляющий в публику. Два сезона отыграли в Питере. Потом переехали в Москву, набрали новых людей. Базировались в ДК «Измайлово», затем стали играть в МДМ. Это центральная площадка для мюзиклов. Самая оснащённая. Работать на ней – невероятное удовольствие. Ещё совсем недавно я смотрел тут «Призрак оперы», а теперь сам здесь играю…
– Трудно утвердиться на главную роль?
– Получилось очень забавно. Я прошёл кастинг на роль в ансамбле. Но был уверен, что обязательно сыграю Ивана. Две недели спустя я стал кавер-исполнителем этой роли. Парень не смог приходить на все репетиции. Мне предложили его заменять. А я же не могу репетировать в полноги! Парень ушёл окончательно. Я остался на главной роли один. Потом взяли Андрея Карха. И мы играем в очередь.
– Стоцкая в жизни такая же яркая, как на сцене?
– С медийными людьми сложно. Рядом с ними надо учиться подавлять в себе провинциальную скромность. Она очень мешает в работе. С Настей было удобно, комфортно. Мы оба органичные и выкладываемся на 100%. С ней неудобно тем, кто хотел бы чуть-чуть где-то схалявить, кто что-то путает, забывает.
Вышел однажды на улицу после репетиции. Слышу, Настя ругается с продюсерами: «Я больше не буду с ним находиться рядом! Мне такой не нужен!» Я побелел. Думаю: что такого я натворил? Оказалась, она говорила про водителя машины – он был слишком молчаливым. А ей хотелось общения. Она тогда беременная была…
– Нагрузка в Москве и Новосибе различаются?
– Репетировали два месяца подряд – это была серьёзная нагрузка. Дружинин требует выкладываться полностью. Танцы очень сложные. Сыграли три дня премьерных. Потом блоками шёл спектакль. В Новый год сыграли 7 спектаклей за три дня.
У меня в «Летучем» 7 музномеров. С переодеваниями. Всё как положено. Помню, Егор вызвал меня на индивидуальную репетицию по степу. Мы начали работать в комнате 4 на 4. И у меня включилась эта скромность, думал только об одном: я репетирую с НИМ, с самим Дружининым! Но о лишних вещах артисту думать нельзя.
Вот Дружинин абсолютно не скромный. С ним сложнее. Он общается доступно, но сохраняет дистанцию. Его нужно чувствовать, что-то считывать между словами.
– Ни разу никто на тебя не закричал: «Откуда ты только взялся, катись обратно в свою дыру!»?
– Пару раз на нечто подобное нарвался. Моя трактовка Ивана различалась от предложенного режиссёром. И была одна сцена, которая долго не шла. Её в мультике нет. Ваня приходит прощаться с Забавой – после того, как бизнесмен Полкан рассказал ему о том, что его ждёт в семейной жизни с царской дочкой, которая привыкла жить в роскоши. Ваня хочет счастья любимой и намерен расстаться с ней, чтобы та не мучилась от безденежья. Репетировал тяжело, но на зрителе мою трактовку приняли. Это было круто, потому что Ваня-трубочист – это же никому не известный я, а принцесса – знаменитая Настя Стоцкая. Вообще, этот спектакль в любом зале идёт на ура. Тьфу-тьфу-тьфу!
– Что было после «Корабля»?
– Полный завал! Начался кастинг на мюзикл «Ромео и Джульетта», который ставил Дружинин. Я пришёл на него в эйфории: я же свой! После прослушивания Егор пожал мне руку и протянул анкету со словами: «Мы вам позвоним». Это жуткая фраза – в 99% случаях она означает, что ты в пролёте.
И я остался на бобах. Решил блеснуть в кино. Нашёл базу кастинг-директоров – в ней больше 10 тысяч электронных адресов. Началась бесконечная рассылка резюме и портфолио… Несколько кастингов я не прошёл. И пришло понимание того, что ничего легко не бывает. Несколько месяцев отчаянья – до кастинга к Нонне Гришаевой в 2017-м. Меня утвердили на роль Хлестакова в «Ревизоре». Потом сыграл в «Леди Мэри» – тоже с её участием. Это стало моей базой, я принят в труппу Московского областного ТЮЗа. Теперь можно подумать о чём-то ещё.
– Гришаева легко отпускает на побочные дела?
– Всё познаётся в сравнении. В Новосибирске был консервативный подход: наш артист работает только в нашем театре. Нас не отпустили на проект «Глобуса», в мюзикл «Робин Гуд». Но ведь артист, работая в разных труппах, обновляет свой инструментарий. И, выстрелив в другом театре, артист привлечёт новую публику в родной театр. Нонна Валентиновна это очень хорошо понимает. И скоро в нашем театре пройдёт запись видеовизиток для кино.
Я бы легко отпускал в столицу на год. Москва не всем подходит, многие возвращаются в провинцию – но с каким багажом!
– Как тебя приняли в областном ТЮЗе?
– Это театр-дом. Хотя труппа большая, полсотни человек. В Новосибирске порой было так: играешь спектакль, а партнёр мыслями уже дома, у него уже рыбий глаз. Здесь с таким ещё не столкнулся. Каждый включён в процесс на 100%. Работа над ролью идёт постоянно.
– Новосибирский музтеатр весной приезжал в Москву на «Золотую маску» – виделся с бывшими партерами и руководством?
– Конечно. «Римские каникулы» вот посмотрел. В музкомедию всегда приходил, как к себе домой. А в Москве, наверное, уже не будет такого шумного родства. Здесь сходишься с двумя-тремя коллегами, а с остальными выстраиваешь профессиональные отношения.
Встречи с новосибирцами это всегда и ответ на вопрос: что ты успел сделать в столице? Понимаю, что надо продолжать идти вперёд. За тобой следят друзья-товарищи, родные и близкие. Нельзя подвести их ожидания.
Пробиться в Москве сложно. Ты приезжаешь сюда никем. Обнуление полное. Это в Сибири круто быть дипломантом «Золотой маски». А здесь всё решает то, что ты можешь на сцене. Здесь проверяют, заслужил ли ты свои награды.
– Что удалось посмотреть в московских театрах?
– Возможность смотреть столичные спектакли – это самое главное, что ты приобретаешь, живя здесь! В Театре наций идёт «Синяя птица» – это нужно обязательно посмотреть всем директорам театров. Какие деньги вложены в этот мюзикл – просто потрясающе! Самолёт летает над залом – не на верёвках… Всем нужно сходить и в Московскую оперетту на российские мюзиклы. Они совсем не такие, как в Новосибирске. «Анна Каренина» – это очень круто.
У нас и в Малом театре посмотрел чеховские «Чайки». Аркадину играют потрясающие актрисы – Муравьёва и Гришаева.
А совсем рядом от Москвы – потрясающий Питер. Ночь в плацкарте за 850 рублей – и море новых сильных впечатлений от архитектуры, людей, спектаклей…
– Отпуск как проводишь?
– С семьёй выезжаем на отдых на море. Этим летом были на Алтае. Вообще, свободное время бывает нечасто. В декабре прилетал в Новосибирск играть антрепризу «Шикарная свадьба» в Доме актёра, заменял заболевшего артиста. Связей с Новосибирском не рву, появиться там – это вопрос 6 часов, живу рядом с аэропортом Домодедово. Очень хочу давать концерты в родном городе. Мне этого не хватает.
– Что в планах ТЮЗа?
– «Питер Пэн». Уже изготавливают декорации, артисты разучивают нотный материал. У меня снова небольшая роль – но посмотрим, что будет дальше (улыбается).
– Что пожелаешь молодому таланту, который сомневается, стоит ли ему перебираться в Москву?
– Если ты старшеклассник с актёрскими задатками и большим желанием посвятить себя театру – ты должен учиться в Москве. Если ты уже артист – выкладывайся несколько лет на каждом спектакле на 1000%, и, достигнув своего потолка, переезжай в столицу. Но хорошие роли проще получить в родном городе. Благодарен директору новосибирской музкомедии Леониду Михайловичу Кипнису – он давал мне роли, на которых я очень вырос.
Беседовал Юрий ТАТАРЕНКО Фото из личного архива Д.Савина
Добавить комментарий