ВРЕМЯ ДРУЖБЫ ТАЛАНТЛИВЫХ КИНОРЕЖИССЕРОВ

№ 2022 / 31, 13.08.2022, автор: Вячеслав МИЛЯЕВ (г. Пенза)

В этом году отмечаются юбилеи двух известных всему миру кинорежиссеров: Андрея Тарковского и Андрея Кончаловского. Тарковскому Андрею Арсеньевичу 4 апреля исполнилось бы 90 лет; Кончаловскому Андрею Сергеевичу 20 августа исполняется 85 лет.

По-разному сложилась их творческая судьба, но в памяти всего мира, фундаментально, с советской и российской прочностью, легли кинокартины, которые смотрят и продолжают смотреть зрители, оценивая их величие и достоинство.

Творчество Андрея Арсеньевича Тарковского – это пять прославленных полнометражных фильмов: «Иваново детство» (1962), «Андрей Рублев» (1966), «Солярис» (1972), «Зеркало» (1975), «Сталкер» (1979).

Кинорежиссер в 1979 году покинул страну и будучи за границей снял свои последние два фильма «Ностальгия» (1983) и «Жертвоприношение» (1986) в Италии и Швеции.

Тарковский был лауреатом нескольких наград Каннского и Венецианского кинофестивалей, приза Экуменического жюри и Специального Гран-при жюри.

Три его фильма – «Андрей Рублев», «Зеркало» и «Сталкер» вошли в список 100 величайших фильмов всех времен в 2012 году. Тарковский умер от рака 29 декабря 1986 года и похоронен на русском кладбище Сент-Женевьев-де Буа недалеко от Парижа.

 

За свою творческую биографию Андрей Сергеевич Кончаловский написал 34 сценария, снял 27 фильмов, поставил 8 театральных постановок, опубликовал 6 книг, и более 100 публицистических статей, получил множество международных премий, наград и званий.

Последние фильмы, поставленные кинорежиссером : «Дорогие товарищи!», «Карантин по-русски», «Человек неунывающий », «Грех », «Белая сирень» продолжают показывать и прозревать мир разных эпох и историй, мир и жизнь человека, его чувства и достоинства, борьбу с несправедливостью в поисках светлого и лучшего пути.

 

Тарковский нашел в кино свой стиль, похожий на философию сновидения, проникающий в природу, внутренний мир человека. После «Иванова детства» у Андрея будто бы возникло особое чувство гения. Мы хорошо знаем, что фильм в 1962 году получил главный приз – «Золотого Льва Святого Марка» на 23-ем Международном Венецианском кинофестивале. Более, чем заслуженно.

На этом кинофестивале аналогичные награды за фильмы: «Дикая собака Динго», «Мальчик и голубь» получили кинорежиссеры Юлий Карасик и Андрей Кончаловский.

Творческая биография Кончаловского из года в год пополняется новыми открытиями и событиями, но мы все это оставим киноведам, критикам и экспертам.

 

Мы же попытаемся показать мир дружбы молодых кино-философов второй половины 20-го века и вспомнить об истоках творческих открытий, они чертовски интересны и молодежи, и старшему поколению. С чего же все началось?

Кончаловский: «Я шел по коридору ВГИКа, услышал из монтажной музыку, захожу и вижу – сидит лохматый парень, а по экрану ползут экскаваторы, завязался разговор и как в народе говорят, «пошло и поехало». Вот глубинные истоки дружбы, где связывало нас кино».

Мировоззрение двух стремительных студентов разных курсов в одной мастерской, руководимой талантливым режиссером и педагогом Михаилом Роммом.

Михаил Ильич по своей природе и огромному опыту работы во ВГИКе умел увидеть способных и толковых ребят, поступающих на учебу: Андрей Тарковский, Андрей Кончаловский, Василий Шукшин, Григорий Чухрай, Никита Михалков, Сергей Соловьев, Александр Митта.

Они были взаимосвязаны и интересны друг другу своими взглядами о советском и зарубежном кино, чувствовали, что обязательно скажут свое слово в искусстве, которому посвятят всю жизнь.

Но когда смотришь на фотографии двух симпатичных молодых людей за печатной машинкой и работой над сценариями, не перестаешь удивляться, какой красивый мир дружбы они построили вокруг себя, с активным энтузиазмом и большим желанием писать, а затем ставить новые фильмы. Вместе они написали несколько сценариев.

Один из них Тарковский перенес на короткометражный фильм дипломной работы «Каток и скрипка», где главные роли исполнили Владимир Заманский, Игорь Фомченко и Наталья Архангельская.

Понимание нужности дружного и единого решения позволило Кончаловскому и Тарковскому написать сценарий к новому фильму под названием «Иваново детство».

Военно-историческая кинокартина в сюжетном плане раскрывает не боевые действия атак и наступлений времен Великой Отечественной войны, а судьбу мальчика Ивана, потерявшего родителей и живущего одним стремлением отомстить фашистам.

Мне думается, что Тарковский не был в стороне и от работы над фильмом Кончаловского «Первый учитель», дружеские советы, задумки находили свое отражение.

В 1965 году кинорежиссер, вдохновленный творчеством Акиры Куросавы, снимает первый фильм, затем через год идет навстречу «Истории Аси Клячкиной, которая любила, да не вышла замуж». Большой зрительский успех (40 млн. зрителей) имел романтический фильм «Романс о влюбленных», который вышел на экраны в 1974 году и получил Гран-при в Карловых Варах…

Они искали пути, как делать настоящее кино – прежде всего в фильме подлинная фактура во всем, не признавали голливудские масштабные символы и обязательную эстетику в работе с актерами.

Как ни крути, но Андрей Кончаловский дорогой дружбы шел увереннее, всегда был готов помочь, испытывал энтузиазм в работе с коллегой над фильмами и при этом бесплатно, и даже не попадая в титры.

Так во время монтажа «Иванова детства» Кончаловскому не понравились отдельные жестокие кадры, он воспротивился. «А ты тут причем? — сказал Тарковский. — Тебя и в титрах нет».

«Я побежал вниз по лестнице. Тарковский меня догнал, «не приходи больше сюда», — вспоминал Кончаловский. Кадры были нужны, и они остались. Дружба продолжалась, но становилась холодной и напряженной.

Последняя совместная работа над сценарием фильма «Страсти по Андрею» в широкомасштабной картине изображена жизнь Андрея Рублева, русского иконописца 15-го века, но в большей степени авторы стремились изобразить натуральную жизнь средневековой Руси в период монголо-татарского ига, что им и удалось.

Совпадению взглядов при «рождении» сценария сопутствовало продолжительное (почти полгода) дружное и сплоченное изучение исторического материала, чтение книг по истории, быту, развитию широты мышления, чтобы понять, какая была в то время жизнь, одновременно с этим рождался уже не сценарий, а кинороман о Рублеве.

Совместный киносценарий дал возможность пригласить на роли актеров, способных пронести сюжет фильма от начала и до конца, к ним относятся Анатолий Солоницын, Николай Гринько, Иван Лапиков, Николай Сергеев, Николай Бурляев, жена Тарковского – Ирма Рауш.

Кончаловский: «Трудно сохранить дружбу двум талантливым кинорежиссерам, работающим в одном поле под названием — искусство». Так он вспоминал потом лето 1963 года, когда на даче возник спор:

«Тарковский стоял у окна, шел дождь, он повернулся ко мне и неожиданно спросил: «Ты думаешь, что ты гений?» Я не ответил, возникла пауза… что он думает, что гений — он, а не я…». Это ощущение своего таланта, своей неповторимости отделило нас друг от друга.

Мы начали расходиться тогда, когда у меня стали формироваться свои взгляды и творческие принципы, у Тарковского они уже установились».

Светлая память о Тарковском Андрее Арсеньевиче более 35-и лет остается вместе с его фильмами, трудным творчеством, самопожертвованием во имя советского и российского кинематографа.

Более 50-ти лет Кончаловский Андрей Сергеевич достойно и творчески продолжает работать в кино, театре, и остается современным творцом прекрасного со стремлением создать новые кинопроизведения для современников и будущих поколений.

 

Страницы дружбы двух великих кинорежиссеров еще требуют изучения, чтобы все могли заглянуть в мир творчества и непростых жизненных проблем, ситуаций, ощутить «по правде», как создаются кинопроизведения, насколько это трудно, ведь каждый фильм будто бы забирает с собой частицу его постановщиков…