Жемчужина оперной классики

Вольфганг Амадей Моцарт. Опера «Царь-пастух». Мариинского театр, 2023 г.

Рубрика в газете: Моменты Мельпомены, № 2023 / 46, 24.11.2023, автор: Марина ЧЕРНЫШЕВА (г. Санкт-Петербург)

Опера В.А. Моцарта «Царь-пастух» включена в программу одного из абонементов Мариинского театра 241 сезона, где представлена наряду с «Директором театра», «Мнимой садовницей» и «Аполлоном и Гиацинтом». Эта жемчужина оперной классики была создана девятнадцатилетним композитором в 1775 году по поводу приезда в Зальцбург сына императрицы Марии Терезии, его ровесника. Написание партитуры двухактной оперы заняло у автора менее двух месяцев. Композитор вдохновился текстами прославленного итальянского поэта Пьетро Метастазио (псевдоним итальянского поэта и либреттиста Пьетро Антонио Доменико Трапасси (1698, Рим –1782, Вена), который с 1730 г. жил в Вене. – Прим. ред.).

Имя Моцарта сладостно уху меломана и стало для других представителей просвещённого человечества символом чистоты, гармонии и красоты. Для нас «Пушкин – Моцарт» – ассоциация, заложенная в подсознание. Метафора «Моцарт математики», которой награждают великих математиков, в частности Игоря Ростиславовича Шафаревича (см. В.В.Малышев «Актуальный Шафаревич!» / «На русских просторах», №3(54), 2023 г.) – ключ к мгновенному пониманию стиля его творчества. (Справедливости ради надо сказать, что Моцартом математики называли и других математиков, в частности, академика Арнольда – но читатель удивится, узнав, что в последние годы появились статьи, в которых творчество Моцарта сравнивается с творчеством Пушкина, и у обоих в их творчестве находят математические мотивы. «Маленький Вольфганг получал домашнее образование, и когда он открыл для себя красоту точных математических законов, то был ими очарован не меньше, чем музыкой. Сохранились воспоминания о том, что стены и пол в его комнате в этот “математический” период были сплошь исписаны формулами». И это обстоятельство по новому раскрывает знаменитую формулу Пушкина о Сальери: «Он алгеброй гармонию поверил!». Так, может быть, то же самое справедливо и о Моцарте, и их мнимое или подлинное соперничество не столь уж странно?

«Двадцатитрёхлетний Бетховен начал совершенствоваться у Сальери в вокальной композиции в 1793 году, вскоре после смерти Моцарта. Занятия происходили эпизодически на протяжении не менее десяти лет. Под руководством Сальери Бетховен написал много арий и вокальных ансамблей на итальянском языке. <…> Под наблюдением Сальери вырос как композитор Франц Шуберт»].

Но вернёмся к опере Моцарта, которая, кстати, на сцене Мариинского театра идёт всего лишь второй раз. В концертном исполнении 22 октября 2023 года она превосходно прозвучала в сопровождении фортепьяно – Василия Попова и Екатерины Романовой.

Фабула оперы времён Александра Македонского имеет философский подтекст: что важнее для властителя, долг перед гражданами или верность в любви?

Мудрый царь Македонии Александр помог героям оперы сохранить верность любимым и остаться верными долгу гражданскому. Премьерой дирижировал сам Моцарт.

Форма произведения «опера-серенада» – нечто среднее между кантатой и оперой: преобладают сольные арии, каждая из которых представляет собой своеобразную тему с музыкальными вариациями. Несмотря на военные действия и шатёр, победы и лавры Александра Македонского, о чём сообщают солисты, – объявленный в программе хор почему-то отсутствовал, – стремленье царя делать добрые дела и составить счастье двух влюблённых пар сделало оперу лирически нежной. Этому способствовали высокие голоса исполнителей: у Моцарта сопрано обладают оба женских персонажа, Элиза и Тамари, а к теноровым партиям царя Александра (прекрасный лирический тенор Иван Куликов) и его друга Адженора (уникальный по тембру голос Дмитрия Колеушко) композитор добавляет «сопрано или кастрата» (контр-тенора) для исполнителя партии молодого Аминты – пастуха, законного царя Сидона.

Исполнители. Слева направо: Василий Попов, Екатерина Романова, Альбина Шарафутдинова, Иван Куликов, Антонина Весенина, Кира Логинова, Дмитрий Колеушко

 

От исполнителей требовалось владение техникой вокала высокого уровня, и все они с блеском её демонстрируют. Вокализы Антонины Весениной (Элиза) и Киры Логиновой (Тамари) – живая вода для утомлённого дневными трудами слушателя! Прима Мариинского Весенина в представлении не нуждается. Ей не страшны никакие технические трудности, которыми изобилует партия Элизы. Поёт как дышит, легко и свободно. Очень порадовала дебютантка, Альбина Шарафутдинова (пастух/царь Аминта): прекрасное сопрано, живое звучание, явный драматический талант. В её исполнении ария во II акте “L’amero’ saro’ Constante” произвела на публику сильное впечатление. Все были хороши по-своему, но хорош был и квинтет «Хвала небесам!» в финале оперы! С полным правом полагаю, что исполнение было достойно Моцарта.

8 комментариев на «“Жемчужина оперной классики”»

  1. В Мариинском театре В. Гергиев всегда найдёт что-нибудь новенькое, выставит на суд слущателей сначала в Концертном зале – фрагмент оперы или оперу в сопровождении роялей (!!) как в данном случае, а потом… может быть она появится и на большой сцене с декорациями, костюмами, оркестром и хором, которого так не хватало М.Чернышевой. Поживём, подождём…

  2. Мы проводили исследования со здоровыми студентами, они в наушниках слушали Моцарта, после этого тестировали когнитивные функции и получили достоверное улучшение по сравнению с фоном. Спасибо Автору за интересную статью. Ее стиль изложения интересен и легок для прочтения, поэтому получаешь удовольствие от чтения. Значит не только музыка Моцарта, но и текст о нем улучшает функциональное состояние. Буду ждать дальнейших публикаций М.П. Чернышевой. Булгакова Ольга.

  3. В одном из своих посланий Анне Керн Пушкин просит её писать ему “вдоль и поперёк и по диагонали”, разместив последнее слово наискосок листа, объяснив, что это математический термин.

  4. Статья описывает интересные аспекты оперы, подчеркивая ее историческое значение и особенности исполнения в концертной версии, демонстрированной на сцене Мариинского театра в 2023 году. Спасибо Автору!

  5. Вообще этот автор радует. Радует своим текстом, знанием материала о котором пишет. Буду отслеживать ее публикации. Андрей Борисович.

  6. Сначала прочитал Ваш материал по музыке Китая, а потом уже эту статью. Про музыку писать сложно, но у Вас получается. Спасибо!

  7. Прочитала очень интересную рецензию Марины Чернышевой на оперу В.А. Моцарта “Царь-пастух”., Мариинский театр, 2023 г.
    Узнала много нового для себя. В рецензии рассказывается и как создавалась опера, дается ее краткое содержаник. Очень интересные сведения о Сальери и Бетховене. Интересно сравнение творчества Моцарта с творчеством Пушкина.
    Интересен рассказ и об исполнителях оперы. Большок спасибо автору!

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.