MONEY, MONEY, MONEY…

Несколько слов о молодёжных театральных конкурсах

Рубрика в газете: Год театра, № 2019 / 10, 15.03.2019, автор: Александра АНТОНОВА

«Ребёнок должен развиваться…», «Надо отдать детку в театральную студию…», «Театр поможет ему стать раскованней…» – верьте или нет, а каждый родитель хоть раз да об этом задумывался. Мозговой штурм и тараканий сговор тут не при чём. Театральные студии, да и театр в целом являются своего рода раскрепостителями тела, души, сознания как ребёнка, так и взрослого. Раз уж мы заговорили про детей, то грех не вспомнить один из ключевых аспектов любой театральной студии – фестивали. Зачастую фестивали и конкурсы используют для обкатывания (обыгрывания) программы, где работа идёт совсем на другом уровне, нежели на своей родной площадке. Волнение, окружение, непредвиденные обстоятельства – вот то, что заставляет нас жить на сцене. Также одним из главных приоритетов фестивалей и конкурсов, волей или неволей, является возможность поступления в театральный вуз, на таком фестивале детям помогают определиться, стоит ли им идти в ту или иную профессию. Всё бы хорошо, если бы не один маленький нюанс. О существовании платных и бесплатных фестивалей и конкурсов известно всем, но вопрос в том, к чему привела такая коммерциализация.
Однако одна из ключевых проблем платных фестивалей – это понимание того, что здесь могут столкнуться коллективы разного уровня, и заключается разница отнюдь не в возрасте.
Относительно недавно в Театральном институте имени Бориса Щукина прошёл международный фестиваль-конкурс «Золотое Сечение», в номинации «Театр» которого приняли участие около сотни коллективов с абсолютно разным репертуаром. Тут-то и началось шоу. Давайте представим два коллектива с ребятами одного возраста и примерно равным по смысловой нагрузке материалом, который они будут исполнять. И вот на сцене первый коллектив настоящей театральной мастерской. Ребята работают слаженно, сплочённо. Они работают на зрителя, отдавая для этого всего себя. По тому, что и как они делают, видна большая и трудная работа как актёров, так и режиссёра. Потрясающая энергетика царит в зале, всё проработано до мельчайших деталей и каждый понимает, эти ребята получают до тысячи «пинков» на каждой репетиции, но они реально работают, и делают это с удовольствием. А сразу после них появляется второй коллектив школьного театра, где работа проходит исключительно по инициативе режиссёра. Ребята знают свои слова, точки, общую мысль, но… Донести её они не могут. Красивые костюмы, речь, музыка. Всё работает на них, но они практически не работают, так как не знают, что для этого нужно. Ребята, привыкшие работать на мам, пап и учителей, принимающих их всегда такими, какие они есть, надеются задействовать это и здесь. А… Оно не действует. Думаю, не сложно будет догадаться, кто какое место займёт и что почувствуют участники. Тут появляется вопрос, а стоило ли оно тех денег, что были уплачены за участие?
Мастерство мастерством, а платными конкурсы стали не сами по себе. После того, как большинство социальных программ ликвидировалось, видимо, туда попали и фестивали. Это не есть хорошо, потому что в студиях играют дети из разных семей, и зачастую семей далеко не богатых. Для которых даже полторы тысячи за участие в конкурсе — неоправданные траты.
Ещё одной бедой является своего рода вымирание бесплатных театральных фестивалей. Фестивалей с предварительным отбором лучших из лучших по видео, присылаемым участниками. Возьмём к примеру мой любимый «Пролог-весна». Попадая в мир театрального фестиваля, человек, ничего не понимающий в театре, невольно проникается этой дружеской семейной атмосферой. Прекрасные отобранные постановки, мастер-классы, новые друзья и знакомые – вот ради чего стоит там побывать. Страх потерять такое сокровище не раз посещал всех, кто хоть раз принимал участие в этом фестивале. В 2019 он ещё будет жить, но надолго ли?
Примером вымирающего вида конкурсов можно смело считать «Дети читают русскую классику» – конкурс художественного чтения, что также напрямую связано с актёрской деятельностью. Конкурс состоял из трёх туров, где из участников со всей России отбиралось всего 20 человек, которые потом делились на дипломантов и лауреатов. В программе были различные мастер-классы, которые проводили преподаватели лучших театральных вузов страны, и подготовительные занятия для поступающих, которые корректировали работу ребят. Дети могли консультироваться с действующими режиссёрами, чего не сделаешь сейчас. Это не школьная самодеятельность, а прекрасный разноплановый конкурс.
Глядя на всё это хочется спросить: «Где же те фестивали? Куда они делись? Неужели они все вымерли?».
Нет, не все.
Моим открытием стал всероссийский фестиваль детско-юношеских любительских театров «Театральный перекрёсток», проходящий в городе Екатеринбурге. Это то, ради чего стоит отправиться в Свердловск на неделю. Фестиваль платит за детей, а не дети за фестиваль. Вот к чему надо стремиться! Но разве нас послушают…

 

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *