Шаги рока

О премьерном спектакле Евгения Марчелли «Жестокие игры»

Рубрика в газете: На острие пера, № 2021 / 41, 03.11.2021, автор: Александр РЯЗАНЦЕВ

Хорошо лежать в кровати. Ничего не делаешь, лежишь, одна мысль перетекает в другую, создавая яркий коктейль, который только и остаётся, что перенести на бумагу. Но не хочется торопиться. Холст стоит в другой комнате, он всегда рядом; тебя вообще ничто не держит – ни работа, ни учёба, ни уж тем более творчество. Так бы всю жизнь на кровати и пролежал, если бы в комнату не вошла странная незнакомая девушка. Она, словно щенок, тебя выбрала, и хочет остаться. И заодно поиграть с клубком твоих чувств. Ниток там много, все разного цвета, можно за разные потянуть. И посмотреть, что выйдет.
30 октября в Театре им. Моссовета состоялась премьера спектакля «Жестокие игры» по пьесе советского драматурга Алексея Арбузова. Классическая пьеса, рассказывающая о проблемах советского общества начала 1980-ых годов, осовременена, но оторвана от времени, что создаёт чуть ли не притчевый эффект; кроме того, премьера очень важна и для Театра им. Моссовета, так как это первый спектакль Евгения Марчелли, художественного руководителя театра, поставленный на основной сцене. До этого мы с удовольствием посмотрели его постановку «Фрёкен Жюли» по пьесе Августа Стриндберга («ЛР» № 20, 27.05.2021, «Глоток вина») и были впечатлены как любовью режиссёра к гиперреализму, ярким краскам и громким звукам, так и чутким отношением к оригинальному тексту пьесы.
Да, текст «Жестоких игр» практически не изменён, хотя действие перенесено в наше время. Потому и герои, особенно молодые, одеваются в футболки, толстовки и кроссовки; особенно примечателен художник Кай Леонидов в исполнении Мити Фёдорова, одетый во всё чёрное, в модных очках и с серёжкой, который живёт в тишине, а работает под бодрый ритм танцевального хауса, причём английской школы. Но герои не танцуют, а занимаются своими делами. Музыка для них – лишь фон, подчёркивающий их намеренную изолированность от реального мира, продиктованную пестуемой инфантильностью.
Времена меняются, да и люди тоже. Проблемы только не решаются: например, стремление молодых людей скрыться от реальности, не желая взрослеть и отвечать за последствия, которое волновало Алексея Арбузова. И Евгений Марчелли своим спектаклем невольно вступает с Арбузовым в диалог, признаваясь, что нет, эта проблема никуда не исчезла. Потому режиссёр и сохраняет оригинальный текст классика, и потому герои говорят точно так же, как и сорок лет назад. Да, меняется внешняя атрибутика, но не социальный уклад; всё становится только серьёзнее: из-за пандемии заточение в четырёх стенах становится не прихотью и не проклятием, а социальной практикой. Ты отвыкаешь от мира, от его ритма и шума, и оттого каждое слово, каждый шорох становится громким, словно шаги рока.
Потому «Жестокие игры» и созвучны духу нашего времени, так как все действия происходят в закрытых помещениях, а молодые люди, хоть и общаются друг с другом, прячутся в футляре собственных интересов: Кай Леонидов рисует диковинные портреты полуобнажённых девиц, напоминающие смесь Джексона Поллока и эстетику фильмов-джалло Дарио Ардженто, и буквально делает из моделей картины, рисуя на их теле под песню коллектива NEMIGA «Белым» (прекрасное сочетание песни и происходящих на сцене действий), Никита Лихачёв (Нил Кропалов/ Антон Поспелов) продолжает получать пятёрки и побивать рекорды, а Терентий (Иван Расторгуев) учит стихи для участия в кружке самодеятельности, радуясь, что его никто не перебивает. А среди них кружит ветреная Неля (Екатерина Девкина), бросившая старых родителей из-за какой-то ерунды и перемещающаяся из города в город в наивных попытках стать врачом.
Евгений Марчелли поставил очень ритмичный, полный бодрой танцевальной музыки и арбузовских шуток, разбавляющих серьёзность поднятой проблематики спектакль, который то кажется вводящей в транс дискотекой, то закрытым психологическим триллером, то хорошо прописанной советской историей об отцах, пытающихся вывести детей наружу, в реальный мир, и их сыновей, всеми силами желающих уйти в себя. И нет разницы, какой сейчас век – XX или XXI. Истина всегда одна, в любую эпоху: есть реальный мир, а есть то, каким его видишь. Изменить мир, игнорируя его, невозможно. Надо его принять таким, как есть. Ведь борьба с реальным миром – это не только жестокие игры с чужими чувствами и жизнями, но и с самим собой. Тёмная дорожка, ведущая, если вовремя не одумаешься, к самоуничтожению.
А ты продолжай лежать в кровати, художник. Время ещё есть.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.