Снова Водолазкин
А что ждёт классику?
№ 2021 / 26, 08.07.2021, автор: Александр РЯЗАНЦЕВ
На днях, возвращаясь домой со службы, я решил побродить по центру Москвы. Всё к этому располагало: конец рабочего дня, тёплый вечер и редкая в наши дни роскошь – полчаса свободного времени.
Пройдя по Цветному бульвару, я перешёл дорогу и оказался около театра «Школа современной пьесы». С теплотой вспомнил времена, когда его стены ещё не тронул язык огня, а на сцене играли артисты, увы, покинувшие наш мир: Сергей Юрский, Альберт Филозов, Владимир Качан… Вспомнил «Горе от ума», которое я впервые посмотрел в школьные годы вместе с бабушкой, задолго до знакомства с текстом пьесы Грибоедова. Вспомнил очень уютный авторский вечер Льва Дурова, где мне удалось не только увидеть и услышать знаменитого артиста, но и чуть-чуть с ним пообщаться, поделиться детским восторгом – ведь Дуров озвучивал Шарика из «Простоквашино»! Вспомнил спектакли по пьесам Евгения Гришковца и Бориса Акунина, памфлеты и импровизации… Собственно, со «Школы современной пьесы» началось моё знакомство с миром театра, где обыденность скрыта за магией образов. Я научился воспринимать театр точно так же, как кино и литературу – для меня это единая система, состоящая из элементов-спектаклей. Их содержание напрямую зависит от актуальных тенденций, а также желания им следовать или, наоборот, противиться.
Подойдя к театру, я увидел плакат с огромными буквами «АВИАТОР». Сразу вспомнилась недавняя громкая премьера спектакля МХАТ им. Горького «Лавр» по роману Евгения Водолазкина. Неужто снова за него взялись? Подошёл к плакату, проверил. Действительно, спектакль по роману Евгения Германовича.
Вроде бы надо радоваться – хорошо, когда творчество писателя не просто заинтересовало читающую публику, но ещё и стало многоформатным: можно прочитать книгу или прослушать её аудиовариант, а теперь ещё в театр сходить, сравнить собственные впечатления с режиссёрским видением, получить свежие впечатления…
Но меня не отпускает мысль: а что же будет дальше? Ведь если руководство всех столичных театров дружно возьмётся за руки и начнёт один за другим ставить спектакли по книгам Водолазкина, то не вытеснят ли они другие, менее известные, но, тем не менее, достойные постановки, которые будет полезно посмотреть? А что ждёт классику? Конечно, надо делать постановки по книгам современных писателей, если их рукописи того заслуживают, и «пропускать» через зрителей – всё равно только они рассудят, какова будет дальнейшая судьба того или иного произведения. Но не получится ли так, что наметившаяся тенденция, – постановки спектаклей по известным романам популярных писателей, – приведёт к тому, что кроме этих постановок ничего и не останется? Будет лишь то, что предлагает посмотреть руководство театра, и у зрителя не будет возможности выбрать спектакль по своему вкусу; он будет смотреть лишь то, что дают.
Отталкиваясь от этого, хочу задать главный вопрос: так кто же влияет на будущее театра – зритель, покупающий билет, или театральные деятели, создающие для публики постановки по тем или иным произведениям и тем самым, вольно или невольно, ориентирующие нас в потоке современного моря искусств. Не заведут ли они нас в омут?
Хороший вопрос. Давайте дадим на него ответ?
Это все реклама, раскрученные авторы-деятели, а сколько молодёжи без дела, пишут в стол и для себя, нет справедливости, и никогда не будет.
Водолазкин – часть антисоветского проекта, навязываемого олигархическо-бандитской верхушкой нашему народу.
Это не литература, это политика, антинародная политика антинародного государства.
Какой сейчас может быть антисоветский проект, если ничего советского уже давно нету?