Любовь и честь

Тимур Кибиров. Генерал и его семья. Театр имени Евгения Вахтангова. Режиссёр-постановщик и автор инсценировки Светлана Землякова

Рубрика в газете: Моменты Мельпомены, № 2023 / 1, 13.01.2023, автор: Ильдар САФУАНОВ

Одной из последних премьер театра имени Вахтангова стала инсценировка исторического романа (так определил жанр сам автор) успешного поэта Тимура Кибирова «Генерал и его семья» (автор инсценировки и режиссёр Светлана Землякова). Это не первое сценическое воплощение многословного и рыхлого текста, написанного в 2020 году и тогда же удостоенного премии «Большая книга» второй степени. Чем же привлекает театры содержание произведения? Оно изобилует авторскими отступлениями, воспоминаниями, шутками, вставными историями, анекдотами, многостраничными цитатами, обличающими пороки сталинизма, диалогами автора с собственными героями, с воображаемыми читателями, с приятелями. Всё это скреплено нехитрым мелодраматическим сюжетом: к вдовцу генералу Василию Ивановичу Бочажку возвращается из столичного пединститута дочь Анна (в спектакле эту роль исполняет Полина Рафеева) в «интересном положении», производит на свет младенца Александра (Данила Гнидо), тут же заводит роман с рядовым Львом Блюменбаумом (Эюб Фараджев), выходит за него замуж и уезжает с ним в Москву, а потом вынуждает отца подписать ей разрешение на выезд с новой семьёй в Израиль, что неминуемо повлечёт крах карьеры не старого ещё генерала (действие происходит примерно в 1975 году, а герою нет пятидесяти).

Пожалуй, именно этот сюжет, с конфликтом между служебным долгом и семейной любовью, и содержит тот сценический потенциал, который зародил желание театров перенести происходящее на подмостки. Герои тоже немудрящие, многослойностью характеров не обременены, но снабжены многими чертами, узнаваемыми в окружающих нас людях. Такие роли выигрышны для способных молодых исполнителей, позволяют проявить свои возможности. В Новосибирском молодёжном театре «Глобус» более года назад свою инсценировку по роману режиссёр Алексей Крикливый вообще поставил в манере буффонады, с клоунскими гримами.

В столичной постановке всё настроено на серьёзный лад. На скудно освещённой сцене – мрачные декорации: жёстко сбитые ряды дешёвых кресел поселкового клуба или зала ожидания, на заднем плане – лестница, уходящая ввысь. Одежда – офицерские кителя и шинели, зимние тулупы, «болоньи» куртки, женские кофты и юбки, мужские трусы – соответствует эпохе полувековой давности. На полупустой сцене экономно высвечивается необходимый тому или иному эпизоду реквизит: книжный шкаф, библиотечный каталог, ресторанный столик (сценография и костюмы Максима Обрезкова, художник по свету Руслан Майоров).

В переложении повествовательного текста постановщики пошли по простому пути – каждый персонаж сам проговаривает куски, описывающие это действующее лицо или события его биографии.

Как уже сказано, предоставленные автором образы обеспечили благодатный материал для раскрытия талантов молодых исполнителей.

Самого старшего из героев – генерала играет Максим Севриновский. Будучи лет на десять моложе своего героя, он снабжён кустистыми бровями и трёхдневной щетиной на подбородке и щеках (художник-гримёр Ольга Калявина), что в какой-то мере приближает наружность генерала к облику Жана Габена или Толубеева в роли Городничего (как указано в описании автора). На наш взгляд, актёру удалось выразительно передать и простодушие героя, и его внутреннюю драму. Большая удача спектакля в том, что юные исполнители, некоторые из которых только что закончили театральный вуз, сумели уловить и воплотить образ мыслей и особенности поведения молодёжи рождения середины пятидесятых годов – поколения, чьё детство пришлось на пору хрущёвской оттепели, а отрочество и юность – на время брежневского застоя. Это и бескомпромиссная, безжалостная к отцу Анна, и её незадачливая подруга Машка Штоколова (Полина Бондарь), и лохматый поэт, отец младенца Кирилл (Евгений Кравченко), и музыкант-книгочей Блюменбаум.

 

Из изюминок, художественных находок, усиливающих сценичность, отметим появление на сцене во плоти реинкарнации любимой поэтессы Анечки – её тезки Ахматовой (Лада Чуровская, она же играет и библиотекаршу Римму Геннадьевну, приобщившую девушку к творчеству полузапрещённой поэтессы).

Кумир Анечки ходит по сцене в синем платье и оранжевом шарфе, как в известном портрете работы Натана Альтмана, а потом принимает позы, в которых Анна Ахматова запечатлена в набросках Амедео Модильяни (хореограф Наталья Шурганова).

В целом Светлана Землякова обошлась с литературным материалом сдержанно, умело отобрав из него драматическое содержание и не позволяя себе отсебятины.

Спектакль стал не только хорошей школой для развития мастерства молодой части труппы, но и содержательным высказыванием, вызывающим неподдельный интерес публики.

 

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.