«Снегурочка» для взрослых

А. Н. Островский. Снегурочка. Театр «Револьвер» (на сцене театра в Хамовниках). Режиссёр-постановщик Сергей Власов

Рубрика в газете: Моменты Мельпомены, № 2024 / 1, 12.01.2024, автор: Ильдар САФУАНОВ

 

Пьеса «Снегурочка» с фантастическим содержанием, с фольклорными мотивами стоит особняком в творчестве Александра Островского. Произведение написано в короткий срок, и остаётся впечатление недостаточной проработанности мотивировок, некоторой непоследовательности в поступках героев. Впрочем, это можно отнести на особенности характеров доисторических (как определил сам драматург) людей, которыми являются персонажи. Автор дал им имена из сказок и былин, главным образом славянского происхождения, но есть и греческое – жена боярина Бермяты зовется Еленой Прекрасной (сам боярин выделяется в спектакле экзотической внешностью и одеждой).

Отметим, что, с другой стороны, упомянутая недосказанность в мотивировках и характерах предоставляет постановщикам больше свободы в интерпретации содержания пьесы. И если часто она ставится в романтическом, идиллическом ключе, то постановка Сергея Власова в театре «Револьвер» отличается жёсткостью, резкостью в обрисовке характеров и развитии конфликтов.

С самого начала подчёркивается драматизм в отношениях Весны (Дарья Гайнуллина) с Морозом (Илья Быков), спорящих о воспитании их дочери Снегурочки (Елена Бобровская). Бобыль (которого играет тот же Илья Быков) сразу ярко проявляет себя как корыстный негодяй, мечтающий сладко жить за чужой счёт.

 

 

Центральными и наиболее сложными оказались образы Снегурочки и Леля (Евгений Кананыхин). Заглавная героиня представлена не идеальной красавицей, олицетворяющей чистоту и нежность, а скорее выступает как дитя природы, непосредственное, наивное создание, не задумывающееся о чувствах других. Такая трактовка не вполне оправдывает то обстоятельство, что все парни в царстве «берендеев» очарованы ею. Пастух Лель, в свою очередь, также выглядит ветреным и легкомысленным юнцом, мечтающим только о «не детской любви» (как, впрочем, и написано у драматурга). Миловидная Купава (Дарья Кушнерова) самодовольно хвалится перед Снегурочкой о том, как стала невестой богатого Мизгиря (Давид Гасиев). В такой трактовке образов и поступок этого жениха, который с первого взгляда пленился Снегурочкой и мгновенно бросил свою невесту, не вызывает большого удивления. Все персонажи здесь действительно – доисторические существа, которые ещё не обладают качествами цивилизованных людей – эмпатией, умением сочувствовать ближним, жалеть их. Возможно, в этом главная причина того, что бог солнца Ярило отвернулся от берендеев и лишил их хорошей погоды. Им пришлось пройти через испытания, совершить жертвоприношение (гибель Снегурочки  и Мизгиря), чтобы получить прощение.

 

 

Спектакль поставлен как колоритное, в значительной мере фольклорное действо. Красочные костюмы и декорации (художник-постановщик Ксения Сорокина) погружают зрителя в обстановку древних мифов. Прекрасно поставлены танцы педагогом по плясу Сергеем Козловым (Славутой): парни и девушки и хороводы водят, и кружат друг друга, и чечётку отбивают. Есть и акробатические номера. Звучат фольклорные песни и частушки (педагог по вокалу Татьяна Куртукова-Макеева). Оснащён спектакль и символами: так, во время любовной сцены Леля и Купавы, происходящей на крыше соломенного сооружения, сверху падает красное полотнище, сыплются красные яблоки.

На наш взгляд, спектакль бы ещё больше выиграл, если бы постановщикам удалось преодолеть присущую драматической основе некоторую затянутость второй половины. В целом же представление получилось весьма содержательным, ярким и запоминающимся.

 

 

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.