В СЛЕДУЮЩЕЙ СЕРИИ…

№ 2018 / 2, 19.01.2018

Когда-то, а именно двадцать лет назад, сериалы считались второсортным продуктом. Каждый режиссёр мечтал не о бесконечных сериях, а об одном полнометражном фильме. Для большинства это и было пределом мечтаний.  Когда-то и деревья были выше, и мыльные оперы считались чисто женским занятием. В них была любовь, были отношения, предательства, разлука и счастливый финал. В начале двадцать первого века, сериалы открыли новую страницу своих побед.

Кинокритики отмечают, что золотой век сериалов, начался с мафиозной саги «Клан Сопрано». Именно тогда, они начали повально завоёвывать наши сердца и отнимать драгоценное время. Слова о том, что YouTube убил полнометражные фильмы, приучив зрителей концентрировать внимание не более трёх минут, оказались ложными. Сегодня, как показывает статистика, большинство людей часами сидят у телевизоров и смотрят, чего же там интересного случилось в прошлых сериях. А киноделы, уловив тенденцию, продолжают снимать новые и новые сериалы. Но настолько ли они новые? Давайте разберёмся.
Всё новое – это хорошо забытое старое. Любое массовое производство, будь то фильм, книга, сериал или обычная деталь для хозяйственных нужд, проходит примерно один и тот же путь.

 

Klan Soprano

«Клан Сопрано»

На заводе, прежде чем пустить изделие в производство, над ним проводят ряд манипуляций. Для начала выясняют, а нужно ли это потребителю. Если потребитель изъявил желание, то запускается экспериментальный отдел, где данную деталь или же данную продукцию инженеры пытаются сделать максимально удобной и максимально полезной. После многочисленных проб и ошибок, когда деталь уже обрела физическую форму и достойно показала себя на испытаниях, за дело берутся дизайнеры. Они и придают продукции окончательный вид перед запуском на конвейер.
Примерно те же этапы проходит и продукция кино, книг, а теперь и сериалов. У потребителя (зрителя) узнают предпочтения. Затем вырисовывают скелет повествования. Собирается статистика и обтачивается окончательный контур. После того, как скелет готов, производители наращивают на него мясо и вот он –
итоговый продукт. Очередная книга (фильм) с пометкой «часть 2, 3, 4…8» и так до бесконечности.

В повествовании может измениться название. Персонажи приобретут новые имена и личности. Место действия перенесётся из современного мегаполиса в мир дикого запада, или же совсем за пределы Земли. Поменяться может всё, кроме скелета. И именно за этот скелет люди платят деньги, покупая билеты в кино или оформляя подписку на платные каналы.
Наверное, всем знакомы голливудские блокбастеры и франшизы: «Звёздные Войны», «Форсаж», «Трансформеры», «Пираты Карибского Моря», «Миссия невыполнима», «Обитель зла» и многие другие. Все эти фильмы используются многократно. Некоторые из них скоро действительно превратятся в сериалы. В отечественном кино, и не только в кино, наблюдается та же тенденция. Горячо любимые и ставшие уже классикой в новейшем российском кино «Особенности национальной охоты» пережили несколько частей. Вроде бы эта франшиза уже закрыта, но кто знает, вдруг и её попытаются реанимировать. Из мира мультипликации на ум сразу приходят Богатыри. Из последнего – многострадальные «Ёлки». Как многие заметили, выход этих картин идёт строго с периодичностью один раз в год. Киноделы знают, что легче придумать «новый сюжет», нежели создать оригинальную историю, прорисовать персонажей и наполнить их жизнью. И самое главное – нет никаких рисков. Зачем рисковать, если можно слегка подправить сюжет и полнометражный фильм, который почти со стопроцентной вероятностью отобьёт и приумножит вложенные деньги, готов.

В работу берётся лишь то, что уже доказало свою эффективность. Если экранизировать книгу – то обязательно бестселлер. Если снимать фильм, то обязательно со звездой. Если делать ремейк, то только тот, который в своё время прогремел по кинотеатрам и фестивалям. Если сериал, то по проверенным канонам. Риск, конечно, дело благородное, но совсем не выгодное.

С чем связана данная тенденция?

Всё предельно просто. Пока люди платят за второсортные продукты, производители не сдвинутся с места. А смысл? Они получают неплохие деньги за довольно посредственные продукты.

В 80-е годы в Голливуде начал назревать кризис. Кризис новых идей и оригинальных сценариев. Каждый новый фильм был похож на предыдущий. Как всегда менялись локации, имена и персонажи, а скелет оставался прежним. Но когда сериалы вышли из закулисья, они словно вдохнули новую жизнь в киноиндустрию. Повеяло свежестью и новизной. Исчезли привычные клише. Ушли в прошлое глупые мордобои и банальные повороты сюжетов. Казалось, что так будет вечно. Казалось, на Олимпе воцарился новый король, имя которому – сериал!

Сейчас сериалы смотрят повально. Их обсуждают чуть ли не больше, чем высокобюджетные фильмы. Если кто-то в компании натыкается на человека, который смотрит тот же сериал, что и он, то между собеседниками тут же пробегает искорка. Они словно были в одних и тех же местах. Словно это они варили тот самый метамфитамин в старом трейлере, или защищали Красную Гавань, летая на драконах. Или же спасались от зомби-нашествия в заброшенной тюрьме. Одним словом, между людьми появляется что-то общее, что-то близкое и тёплое. Как сказал Мартин Скорсезе:

Martin Scorseze

«Кино удовлетворяет извечную потребность коллективного бессознательного – потребность людей в общих воспоминаниях».

Но Скорсезе сказал это в года, когда кино было на ранг выше сериалов. А сегодня и сам Скорсезе не гнушается выступать продюсером в нескольких проектах. Стоит упомянуть и тот факт, что голливудские звёзды так же не прочь сняться в сериале. Ведь теперь это не считается чем-то зазорным.

Но ведь проблема не в сериалах и даже не в звёздах кино. Проблема в том, что за большинством проектов стоит одна задача – заработать деньги. А если деньги сами лезут в карман, стоит ли этому противиться.

Если взглянуть на книжный рынок, где складывается абсолютно схожая картина (с небольшими различиями), то мы убедимся, что большинству людей, чаще всего нравятся уже полюбившиеся герои. Они готовы читать о своих родных персонажах до тех пор, пока о них будут писать. Эта тенденция появилась не в нашем и даже не в прошлом веке. Всем известен тот факт, что сэр Артур Конан Дойл, в своё время мечтавший писать исторические романы, взялся за написание детектива об очень колоритном Шерлоке Холмсе, который в свою очередь принёс писателю славу и деньги. Издатели, впрочем, как и читатели, требовали продолжения, вынуждая Дойла сочинять всё новые и новые книги. Но от мечты сложно убежать, и Конан Дойл пошёл на решительный шаг. В одной из частей он убивает Шерлока Холмса. Убивает для того, чтобы его перестали атаковать обезумевшие читатели. Чтобы наконец-то сесть за свою мечту и написать историческую сагу. Чтобы оставить после себя действительно серьёзное произведение, а не жалкие детективы. Но читатели были не согласны с решением автора. Они буквально не давали и шагу пройти бедному писателю, чтобы не упомянуть о том, что он поступил неправильно. В итоге автор сдался и в следующей книге «воскресил» Холмса для дальнейших похождений и дальнейших расследований. Кто ж знал, что Артур Конан Дойл запомнится потомкам и войдёт в ряды классиков именно как автор великого произведения о Шерлоке Холмсе.

Sherloki
На смену Конан Дойлу, как автору одиночке, пришли огромные корпорации, которые тщательно проверяют и ведут статистику каждого выпущенного фильма или
книги. Они точно знают, какую историю сделать, чтобы люди были готовы за неё платить.

Кто-то может возразить, что раньше ведь тоже были большие произведения, по которым сегодня снимают сериалы. Тому пример Мастер и Маргарита, Война и Мир, Властелин Колец, Братья Карамазовы, Хождение по мукам, – этот список может быть достаточно длинным. Но одно очень важное его отличие состоит в том, что эти произведения-эпопеи имеют своё начало и конец. Имеют уникальных героев и уникальные миры. Наверное, сейчас, было бы забавно, если бы Достоевский, почувствовав популярность романа «Преступление и наказание», написал бы продолжение о Раскольникове. Даже как-то не верится, что это может случиться. Но, живи Достоевский или Булгаков в наше время, будьте уверены, и Раскольников, и Мастер с Маргаритой продолжили бы своё существование в бесконечном потоке серий.

Всё началось с книг, затем перешло в кинематограф, а теперь и сериалы, как младший брат, переживают стадию взросления. К сожалению, или же к счастью, они достигли своего пика. Ещё десять лет назад они ворвались в нашу жизнь, как ураган. Расшевелили киноиндустрию и заставили её работать. Но сегодня наблюдается некая стагнация. Примерно как в восьмидесятые, когда была чёткая калька для вполне проходящего фильма, так и сегодня, появился шаблон для сериала. Если десять лет назад сериалов было много, и все они были разными: психологический, фэнтезийный, драматический, триллер, криминал, комедия… То сейчас сериалов стало ещё больше, а вот спектр жанров сузился. На огромных драконах и уродливых зомби зарабатывать гораздо проще, чем выдумывать поистине волнующие и интересные проблемы.

Авторы научились делать хорошую картинку, прописывать однотипных персонажей и, как всегда, сохранять интригу в каждой серии.

Но не всё так плохо, как может показаться на первый взгляд. Экспериментальное и авторское кино всё ещё продолжает жить. На то оно и авторское, что художники, в общем понимании этого слова, хотят показать миру то, что волнует именно их. А зарабатывание денег откладывается на второй план. Будем надеяться и верить, что корпорации перестанут насильственно прогонять однотипные сюжеты ради наживы и будут больше экспериментировать. Ведь только с помощью экспериментов, путём проб и ошибок можно найти что-то поистине ценное и уникальное.

Егор КУЛИКОВ

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *