Время вперёд! Смелые идут в «новый реализм»

автор: Андрей РУДАЛЁВ (г. Северодвинск)
№ 2015/15, 24.04.2015

В последнее время немного поутихли разговоры о «новом реализме», которые широко велись в «нулевые». Порешили на том, что это был период самоидентификации и В последнее время немного поутихли разговоры о «новом реализме», которые широко велись в «нулевые». Порешили на том, что это был период самоидентификации и становления литераторов, заявивших о себе в начале нового века. Определённая вывеска, под которой они скучковались, после набрали силы в оранжерейных условиях, далее разбежались кто куда. Направление провалилось и не сложилось. Новый век уже перестал восприниматься таким уж новым, да и вообще всё новое перешло в разряд подозрительного и сомнительного, если это не рекламный продукт. Акцент на «новом» якобы был формой традиционной самопрезентации литераторов, «жёлтой кофты» наподобие призыва «сбросить с парохода современности» и не более. После заматерели и об этих детских забавах перестали вспоминать. Но так ли это? Симптом ли это переходного возраста, как подростковые угри?.. Напомним, одной из отправных точек «нового реализма» явился манифест Сергея Шаргунова «Отрицание траура», где он заявляет о новой литературной тенденции.


Шаргунов писал о «новом ренессансе», поколении аналогичном Серебряному веку, которое сильно своей полнотой, пёстрым многообразием, где ушли на второй план идеологические противоречия: славянофилов – западников, либералов – патриотов. Настоящее искусство – симфонично, поэтому и возвращается «ритмичность, ясность, лаконичность». Практически всё то же, что в своё время Николай Гумилёв увидел в акмеизме.


С другой стороны – постмодерн, «идеологические кандалы», а также стиль, ставший спекулятивным критерием, по которому «качественная», но неудобоваримая проза, к которой средний читатель остаётся глух, становится мандатом на прохождение в узкий круг причастных к серьёзной литературе.


Как писал в своём манифесте Сергей Шаргунов: «Искусство – цветущий беспрепятственно и дико куст, где и шип зла, и яркий цветок, и бледный листок». Этот дикий куст и есть мерило эстетического. Другой вариант – это когда садовник искусственно очерчивает его контуры и подгоняет под нужный формат, делая несвободным, проектным и геометричным или пытается поэкспериментировать с генетикой.


Он также писал, что «серьёзная литература больше не нужна народу», она «обречена на локальность» и существование в резервации. «Серьёзная литература» – это самозамкнутая литература, живущая в собственном герметичном пространстве. Искусство же принадлежит народу и в свою очередь народ – искусству. Поэтому нужны открытые формы этого диалога. Или мы будем лишь пассивно констатировать факт, что стали меньше читать, и сама литература не играет никакой роли в жизни общества?..


Именно тогда Шаргунов заявил, что «грядёт новый реализм», который в силах преобразить измельчавшую имитационную литературу, ведь «реализм, нескончаемо обновляясь вместе с самой реальностью, остаётся волшебно моложе постмодернизма». Реализм – вечный двигатель литературы, каждый раз выводящий её из тупиков.


Шаргунов повторяет заклинание «новый реализм». И эпитет «новый» здесь, конечно же, не указание на то, что грядёт нечто совершенно ранее не виданное. «Новый реализм» – не что-то преходящее, не группа и не течение, не формула, а постоянно обновляющийся процесс отечественной культурной традиции. Через него мир и литература, в частности, делает заявку на своё преображение, изменение. И именно тогда, в начале нового века было сильно вожделение о новом.
Новом изменённом исправленном мире, пришедшем на смену пустыне девяностых. Новом человеке, который бы заменил блуждающего крайне индивидуализированного субъекта с лозунгом «человек человеку волк». Новом реализме, который должен сменить искусственную пластмассовую литературу, выродившуюся в глум-пародию. Этот запрос на новое силён и сейчас. На преображение погрузившейся было в сон реальности, на поиск целеполагания, что подменяют иллюзией модернизации.


Симфония нового была гимном объявленной новой эры после 1917 года, пришедшей на смену мира старого. Когда была основной не только оппозиция прошлого, настоящего и будущего, но и противопоставление ветхого и нового человека. Обо всём этом говорил поэт Владимир Маяковский, которого с полным основанием можно отнести к «новым реалистам».
В своём втором приказе по «армии искусств» Маяковский просит: «дайте новое искусство», способное «выволочь республику из грязи». Это «новое искусство» в противоположность трясине «мелехлюндии» и «розовым кустам» требовало и наше время, когда заговорили о «новом реализме» в литературе, о необходимости прочесть на «чешуе жестяной рыбы» «зовы новых губ». Всё это можно было увидеть и в манифесте Шаргунова.


Вполне в духе «нового реализма» читается и квинтэссенция поэта: «ненавижу всяческую мертвечину! / Обожаю всяческую жизнь!» Именно его подхватило новое поколение литераторов, пришедших в литературу в начале нового века. Заявившее, что не имеет ничего общего с той когортой имитаторов, которые денно и нощно жгли «сердца неповинных людей «глаголами»», пока совсем не отвратили людей от литературы.


Реализм Маяковского отличает устремлённость в «завтрашний мир». В поэтическом «Письме Алексею Максимовичу Горькому» он пишет: «И мы реалисты, но не на подножном корму, не с мордой, упёршейся вниз, – мы в новом, грядущем быту, помноженном на электричество и коммунизм». Принято считать, что реализм – это зависимость от эмпирии, но при этом забывается, что главное в нём – вектор преображения окружающей действительности, её омоложения. Об этом и говорил поэт.


«Мы переменим жизни лик» – это один из лозунгов «нового реализма», который озвучил Маяковский. Это призыв к изменению пустотного надломленного лика общества девяностых, общества безвременья, а дальше мира обывательского, мещанского.


Жизненно важно для нас звучит призыв Маяковского «рваться в завтра, вперёд», ведь мы крайне плохо понимаем настоящее или воспринимаем его за сплошную пустыню. О будущем же вообще ничего не знаем, не хотим знать, боимся его, для нас его будто нет. Тот же Владимир Маяковский отлично понимал, что «будущее не придёт само, если не примем мер». Будущее надо «выволакивать», иначе будет только пыль и моль.


Пока же создаётся ощущение, что время остановилось. Мы будто застыли, находимся в дрёме. Нет цели – нет и развития, движения. Мы идём с повёрнутой назад головой, наше общество обращено в прошлое. У города, у которого «нету «сегодня», а только – «завтра» и «вчера»», рядом будет всегда находиться «гриб, чёрная дыра, преисподняя» (стихотворение «Екатеринбург – Свердловск»), в которую он рискует свалиться. И рано или поздно это произойдёт.
Сейчас нам остро нужен голос «нового реализма», который бы бросил обществу: «А вы могли бы?» Встряхнул его от спячки. Запустил время вперёд.


Нужен голос, призвавший к преодолению застоя: «Довольно сонной, расслабленной праздности! Довольно козырянья в тысячи рук! Республика искусства в смертельной опасности – в опасности краска, слово, звук». Нужен призыв к новому.
Нужен стих – обращение к широким массам, а не к локальной аудитории: «Понимает ведущий класс / и искусство не хуже нас. / Культуру высокую в массы двигай!» Этот императив сейчас подменяется отчуждением масс от высокой культуры, которым она якобы совершенно не нужна и которые к ней не готовы. Эта последовательная отстранённость ведёт к тому, что «разговорчики» у литераторов «заменяют знание масс». Тот же Сергей Шаргунов напомнил, что «искусство действительно принадлежит народу» и сам «народ не утрачивает ярких стихийных талантов и сил».


Обществу нужен дух новизны, оно должно быть переориентировано на новое, а эпитет «новый» должен возглавить первые строчки нашего словаря.


О необходимости нового, обращения к новой реальности регулярно пишет и Эдуард Лимонов. И он также «новый реалист», ненавидящий всяческую мертвечину. Он не просто держит руку на пульсе общества, но практически инкрустирован в этот пульс.


Например, в одном из недавних своих постов Лимонов рассуждает насчёт того, что «Россия живёт скучно. Мы могли бы жить много веселее». Писатель-политик приводит примеры того, что бы развеселило, встряхнуло нашу жизнь: «Отъезжают в Южную Сибирь, в Забайкалье добровольцы закладывать новую столицу России. Опять цветы, аплодисменты, оркестры, красные флаги, потому что красные самые красивые. Все оживлены, возбуждены, потому что новая эра пришла. А мы живём скучно».


Новая эра – это то, что нам необходимо. Это то, о чём мы совершенно забыли и практически удалили из нашей жизни эпитет «новый». Но без него не будет ничего. Ни литературы, ни человека, ни настоящего деятельного общества, а только гнусавый храп, да ряска тоски и зевоты. И здесь придётся сокрушаться вслед за поэтом: «О, до чего же всего у нас много, / и до чего же ж мало умеют!»


Мы не должны забывать о новом, «новом реализме». Без этого мы превратимся в обыкновенных литературных мещан, которых, по большому счёту, необходимо гнать за сто первый километр от литературы. «Новый реализм» – это всегда пульс живой жизни. Снимем руку с этого пульса, и вновь станут почковаться «мелехлюндии» и разрастаться пустыня.


Андрей РУДАЛЁВ

В ЛЕГЕНДАРНОМ КРАЮ…

№ 2015/15, 24.04.2015

Рафаил СИНЦОВ

 

* * *

В душе моей поэзия –
Я в образах тону.
И прохожу по лезвию,
А иногда – по дну.
Незащищён от гадостей,
От сплетен и молвы.
Но не дождётся пакостник
Прощенья и мольбы.
Не верю и на йоту я
Поклонникам своим.
Не спорю с идиотами:
Я стал совсем иным.
А жизнь всё так же радует.
Откуда ни возьмись
Стихи придут в награду мне
На белоснежный лист.
Оцениваю трезво я,
Читаю не спеша.
Во мне живёт поэзия,
A в ней – моя душа.


Октябрь

 

Октябрь. Вновь тучи нависают,
И киснет от дождя земля,
А в небе птиц последних стая
Стремится в тёплые края.
Уже на блекнущих покосах
Гуляет ветер-несмеян.
Сверкает иней, а не росы,
На жёлтых ёжиках полян.
Октябрь нам снова хмурит брови,
Тоска осенняя ползёт…
Не быть моей душе суровей
От перехлёста непогод.
Добрею сердцем я к пернатым,
Собак бродячих накормлю…
Быть может, осень виновата,
Что жизнь ещё сильней люблю.


Степь бурлит в котле холодном

 

Опять февраль со свистом гонит
В окно холодные ветра.
Стих воробьёв весёлый гомон.
И солнце в сумерках с утра.
Мороз за 20 и за 30,
Нам обещают – не предел.
Как чумовая, вьюга злится,
Метель степная – беспредел.
Послушай только голос снега,
Как ухо форточку раскрыв,
И самых злых симфоний века
Услышишь тягостный мотив.
И степь бурлит в котле холодном
Метелей буйных февраля.
И всё живое – чужеродно.
Неласкова и мать-земля.
Буран в степи. Костёр затушен.
Гудит, как колокол, казан.
И обгоревшие гнилушки –
Как сумасшедшие глаза.
Буран стеной, со смертью схожий,
Степь стонет от лихих ветров.
И пробирает дрожь по коже
Видавших виды чабанов.

 

* * *

А.И.

Проходят дни и месяцы, и годы,
Я, как мальчишка, вечно молодой.
Мне милости не надо от природы:
Меня с любимой не разлить водой.
Раскинув руки, на траве валяться
И целоваться, спрятавшись в стогу,
И в верности, и в честности поклясться.
Ты веришь, что я лучше быть могу?
Я ничего тебе не обещаю:
Ни с неба звёзд, ни толстых кошельков.
Живу тобой, ты мной – я это знаю,
Поскольку есть взаимная любовь.
Покуда вера в жизни не иссякнет,
Любовь нам наполняет паруса,
И в тереме, и в хижине, и в сакле
Всегда рождаться будут чудеса.


Белла Ахмадулина в Уральске

 

Белла Ахмадулина в Уральске
И вокруг неё цветы, цветы...
И степные звёзды по-версальски,
Как фонтаны льются с высоты.

 

Белла Ахмадулина в Яике
Пушкина цитирует в стихах,
И в вечернем свете: хмари, лики
Ожили в церковных куполах.

 

Беллу Ахмадулину в Яике,
Хлебу-соли должное воздав,
Чутко слушал люд разноязыкий,
Сердцем и душой стихи вобрав…

 

Уходя, без всякого жеманства,
И взмахнув по-дружески рукой,
Всем она казалась – парижанкой,
Но своей, единственной, родной.

 

* * *

Стихи обрушились внезапно,
Спать до рассвета не дают.
И рифмы – точечные залпы
По цели скорострельно бьют.
С биеньем сердца соизмерив,
Ты подбираешь ритм строки,
И полные любви и веры
Слова летят из-под руки.
И лист бумаги оживает,
И образы, как образа,
То слёзно меркнут, то сияют,
То отражаются в глазах…

 

Памяти Вознесенского

 

Прощай, Андрей, прощай мессия...
Твоя поэзия – не тлен.
Сквозь чащи прут скрипя, лосихи,
Как улей – метрополитен.
Луна тускнеет круглой грушей.
И в треугольнике вампир,
И Ангелы летят послушать
Уже твой новый Антимир.
И в сердце боль сидит занозой,
Горят закаты на лице,
У Озы скорбь, замёрзли слёзы
Твоей девчонки в пальтеце.
Ушёл поэт – «невольник чести»,
Не оклеветанный молвой.
И стих твой голос – правды вестник –
Став ахиллесовой пятой.

 


Помнит Яик великих

 

Приезжайте ко мне, Евтушенко!
Я живу в легендарном краю.
Здесь с любовью про Разина Стеньку
Казаки – старожилы поют.
По ночам ходит в старом соборе
Пугачёвской Устиньи двойник.
Бьётся колокол в бликах багровых,
О любви обречённой звонит.
Здесь есенинской страсти дыханье
В грустных волнах запрятал Чаган,
И листвой тополей, как стихами,
Шепчут ночью его берега.
Приезжайте в наш город казачий.
Яик многих великих встречал.
Здесь за город, в атаке горячей,
Отдал жизнь, став легендой, Чапай.
Пушкин, Даль и Жуковский здесь были,
Короленко, Шаляпин, Толстой...
Осетровой ухой их кормили,
А на завтраки чёрной икрой.
Здесь глаза атаманш обжигают,
Словно молнии светят во мгле.
Над Уралом рассветы взлетают
И сверкают по влажной траве…


Охранная грамота

 

В таинственную силу слова
Я верю, значит, я живу:
С сознанья сброшены оковы,
Летят сомненья в трын-траву.
Твоё сознанье не за гранью,
Шараханье – ещё не крен.
Свободы свежее дыханье
Приносит ветер перемен.
Подспудно нас коварный Каин
Роднить предательски спешит.
Тот – незаслуженно охаян,
Тот – непростительно забыт.
Я сильно и не раз был ранен,
Едва бы выжить – где тут жить!..
...Так будь поэзия Госхраном
Моей взволнованной души.
Смелей бери первооснову:
Дурак не выдаст, Бог воздаст...
Охранной грамотою слово
Пусть будет каждому из нас.

 

г. УРАЛЬСК,
Казахстан

 

Рафаил Синцов – член-кандидат Интернационального Союза писателей, член Российского Союза писателей, Союза журналистов России и Казахстана, а также регионального общественного фонда содействия развитию современной поэзии «Светоч». Журналист, в прошлом редактор газет «Дети и взрослые», «Диалог», «Диана», «Уральская газета», «Вести Приуралья», ныне сотрудник одной из городских газет.

Экогуманизм Короленко

№ 2015/15, 24.04.2015

В начале 2015 года вышла в свет новая книга о творчестве Владимира Галактионовича Короленко «Экогуманизм В. Г. Короленко», созданная блестящим созвездием современных исследователей творчества писателя – ведущим научным сотрудником Полтавского литературно-мемориального музея В.Г. Короленко Л.В. Ольховской, кандидатом филологических наук, доцентом из Якутии О.И. Ивановой, кандидатом филологических наук, заслуженным деятелем науки Удмуртской Республики Н.Н. Закировой из г. Глазова, кандидатом филологических наук, доцентом из Ижевска С.Л. Скопкарёвой и кандидатом филологических наук, доцентом из Львова А.В. Труханенко.


Следует заметить, что новые книги о В.Г. Короленко выходят нечасто, а уж в Москве, Санкт-Петербурге и в других крупных региональных центрах исследователи и вовсе обходят стороной творчество писателя – трудно объяснить подобную избирательность.


Исследовательская активность, как нам представляется, аккумулируется в настоящее время в пяти городах Украины и России – Полтаве, Львове, Глазове, Ижевске и Якутске, и все пять авторов представляют указанные города.
Украина вполне очевидно держит первенство в этом списке – писатель родился в Житомире, а последние годы жизни провёл в Полтаве, где и был похоронен.


Удмуртия и Якутия тоже по вполне понятным причинам представлены в числе лидеров – в Удмуртии и Якутии писатель находился в ссылках. А что же Нижний Новгород, где В.Г. Короленко провёл не один год, Санкт-Петербург, где он учился в Технологическом институте и много позже, уже став маститым писателем, работал главным редактором журнала «Русское богатство», и, наконец, Москва, где Короленко был студентом Петровской земледельческой академии? Неужели филологам настолько неинтересно творчество писателя? Но оставим это на совести исследователей. Право слово, Короленко – писатель ещё не до конца разгаданный.


Провинция всегда славилась своим стремлением к освоению культурного пространства, умением находить интерес даже, в казалось бы, незначительных фактах и событиях культурной жизни. Так происходит и сейчас. К истинным «движущим силам прогресса» в области современного короленковедения, без сомнения, можно отнести доцента Дрогобычского государственного педагогического университета им. И.Франко Александр Васильевич Труханенко. Это по-настоящему вдумчивый и скрупулёзный учёный, чьи оригинальные идеи и особенный, нетривиальный подход в исследовании творчества В.К. Короленко придают его монографиям «Поэтика В.Г. Короленко» и «О В.Г. Короленко» неповторимую глубину и яркий колорит. Это именно он инициатор целого ряда международных книжных проектов, осуществлённых во Львове: «Этюды о жизни и творчестве В. Королеко», «В мире Короленко» и «Поэт Владимир Короленко» Эстафету современного короленковедения уверенно подхватила профессор из Глазовского пединститута им. В.Г. Короленко Н.Закирова – вот уж поистине «perpetuum mobile»! Наталия Николаевна – талантливый учёный, неравнодушный человек, наделённый невероятной творческой энергией. Она обладает удивительной способностью аккумулировать современные исследования о писателе-гуманисте и выдавать их в виде готовых работ, плодотворно и оперативно сотрудничая со своими коллегами в России и за рубежом.


Название новой коллективной монографии – «Экогуманизм В.Г. Короленко» – символично и крайне актуально: время сейчас непростое, зашкаливающее политическое напряжение грозит угрозой уничтожения всего живого, и тем дороже становятся суждения писателя о том, что «Мы создаём или проявляем рождающееся в нас новое отношение человеческого духа к окружающему миру. Совершенно понятно, что вовсе не безразлично, каково это новое отношение. В этом вечном стремлении к совершенству, которое допуская как закон, – есть движущая сила и сопротивление: одно рождается и развивается, другое отметается и гибнет. Нужно, чтобы новое отношение к миру было добром по отношению к старому».


Книга состоит из пяти разделов: «Экологические аспекты в эпистолярии и дневнике В.Г. Короленко» Л. Ольховской, «Отражение якутских реалий (пейзажи, климат, быт, социальный мир) в произведениях В.Г. Короленко» О.Ивановой, «Экогуманизм В.Г. Короленко» Н.Закировой, «Человек и мир. (Взгляд на тексты В.Г. Короленко)» С.Скопкарёвой и «Консерватизм художественной натуры. (О рассказе В.Г. Короленко «Художник Алымов»)» А.Труханенко.


Как пишет один из авторов и редактор книги А.В. Труханенко, «Воодушевлённые философичностью художественной мысли писателя, авторы решились на попытку рассмотреть отдельные тексты В.Г. Короленко в отношении выраженного в них экогуманизма».


Единой универсальной методологии для изучения обозначенной темы пока ещё не существует, но будем надеяться, что авторам книги в недалёком будущем удастся её создать.

Г. БЕЗОТОСНАЯ,
методист Центральной библиотеки № 44 им. В.Г. Короленко г. Москвы

ИТОГИ «ЛИТОДРАМЫ»

№ 2015/15, 24.04.2015

Подведены итоги 2-го по счёту Международного драматургического конкурса «ЛитоДрама». Учредители конкурса: Литературный институт им. А.М. Горького, Клуб писателей и Содружество выпускников Литинститута. В конкурсе приняло участие около 370 участников, прислано около 700 пьес в различные номинации. А номинаций много: «пьеса», «пьеса для детей», «историческая пьеса», «пьеса, связанная с литературным наследием», «авангардная пьеса»...

 

Несмотря на то, что конкурс противостоит культу денег, обходится без финансирования, «ЛитоДрама» смогла найти поддержку у многих интересных людей, театров, газет и журналов... Ну и, судя по количеству участников, обрела заслуженную популярность в среде драматургов многих стран: России, Украины, Беларуси, Болгарии, Германии, Израиля и т.д.

 

Не секрет, что к выпускникам Литературного института и вообще к институту в последнее время отношение непростое. Например, довольно часто можно слышать несправедливую фразу: «Литинститут – это диагноз». И вот специально были созданы Содружество выпускников, Клуб писателей именно для того, чтобы помогать выпускникам успешно продвигаться в творчестве. «ЛитоДрама» – это проект, который позволяет заявить о себе драматургам, пишущим пьесы без мата и излишней чернухи. Оказалось, что существует множество людей, которые пишут прекрасные вещи, достойного уровня, на грамотном русском языке, прекрасно ориентируясь в истории и литературоведении, не используя мат. Поэтому конкурс вполне достиг своей цели.

 

И вот, 8 апреля, в Москве, в день, когда зима, наконец, уступила место теплу, и весна пришла по-настоящему, состоялось награждение победителей «ЛитоДрамы» в «Театральном особняке». «Театральный особняк» под руководством Леонида Краснова давно уже помогает актёрам, режиссёрам и драматургам проявить себя. Например, предоставляет залы для репетиций театрам, которые не имеют своего помещения. Здесь же проходит фестиваль «Московская обочина» для негосударственных театров, прописался «Театр читок», который придумал Лев Яковлев, где он представляет публике с помощью режиссёров и актёров современные пьесы, в основном, отобранные на конкурсе «ЛитоДрама». И вот, гостеприимный «Театральный особняк» выделил зал и для церемонии награждения «ЛитоДрамы».

 

Ведущими вечера были – Наталья Якушина, организатор конкурса, и Лев Яковлев, член жюри. В зале собралось много людей, но всем хватило места. Некоторые победители приехали из других городов, потому что для них получение такой награды – это важно, часть из них получали высокую оценку на конкурсах впервые.

 

На призыв организаторов «ЛитоДрамы» о сборе призов для победителей откликнулись: театр «Школа современной пьесы» под руководством Иосифа Райхельгауза, который предоставил не только билеты на свои спектакли, но и целые пакеты с приятными для драматургов подарками; «Театральный особняк», который подарил всем победителям билеты на спектакль «Калхас»; газета «НГ-Экслибрис» поделилась свежими номерами и книгой Егора Радова; журнал «Русский пионер» выделил новые номера и приглашения на «Пионерские чтения»; журнал «Мир детского театра» поделился раритетными номерами журнала (к сожалению, журнал прекратил своё существование из-за отсутствия финансирования); известный драматург Александр Гельман подарил свои книги пьес с автографами… Благодаря этим и другим людям победители не остались без хороших призов.

 

Церемонию начал театральный критик Валерий Бегунов. Затем, Заслуженный артист России Дмитрий Авалов рассказал о том, что происходит в стенах театра «Школы современной пьесы», какие спектакли можно и нужно посетить, тем более что театр подарил всем победителям билет на любой спектакль по выбору. А так же напомнил, что и театр «Школа современной пьесы» устраивает хороший конкурс для драматургов – «Действующие лица».

 

Лев Яковлев и Наталья Якушина открыли тайну истории создания номинации «Пьеса без действия», которая создана специально для пьес, в которых ничего не происходит, монопьес, полупрозаических текстов. В этой номинации больше всего оказалось победителей. Лев Яковлев не жалел спецпризов за профессионализм, тонкость изложения и раскрытие тем.

 

Одним из победителей стал уже довольно известный молодой драматург – Дмитрий Богославский. Наталья Якушина рассказала, что помнит, как он писал свою пьесу «Любовь людей», которую уже поставили известные театры, на «Драмафоне», что задумывала и она в том числе, а потом эту пьесу отметили на «ЛитоДраме». И вот Дмитрий снова победитель с другой пьесой.

 

Елена Пенкина, режиссёр театра «Телос», культуролог и философ, поделилась впечатлениями от поэтических и философских пьес. Поэтическая пьеса, на её взгляд, это не написанное стихами произведение, а, прежде всего, поэтический образ. Поэтому некоторые пьесы были перемещены из других номинаций в поэтическую, где и стали победителями. А философских пьес хоть и пришло много, но таковыми назвать можно было совсем небольшое количество пьес, потому как в практически во всех пьесах отсутствовала философская проблематика, которую без труда можно найти у таких авторов, как Андрей Платонов и Михаил Булгаков.

 

Не будем рассказывать о всех номинациях. Отметим лишь, что вообще-то конкурс «ЛитоДрама» приносит людям удачу.

 

Вера ВНУКОВА

ПРОБИВАЮСЬ СКВОЗЬ БЕЛУЮ НЕБЫЛЬ

автор: Александр САЙБЕДИНОВ (г. Томск)
№ 2015/14, 17.04.2015
Я с ветром поднимаюсь и парю, /Дышу тобой и обретаю силу, /И щедрую судьбу благодарю, / Что родиной мне выбрала Россию, // Что родиной мне выбрала страну, /Где ветры луговые говорят, /А в пьяную проказницу-луну /Под шёпот берегов влюбленно спят.

И трудно мёртвым притворяться

автор: Вячеслав ОГРЫЗКО
№ 2015/14, 17.04.2015
В начале 1940 года Катаев закончил работу над комедией «Домик». Он понимал, что наверняка найдутся завистники, которые, лишь бы насолить автору, с удовольствием станут выискивать в пьесе блох. Желая нейтрализовать возможных своих критиков, писатель решил подстраховаться и, заручившись поддержкой большого литературного начальства, предложил устроить читку комедии с последующим обсуждением в Союзе писателей.

ПЕВЦА-КОМБАТА ПОТЯНУЛО В МЕДИАБИЗНЕС. С ЧЕГО БЫ?…

автор: Дмитрий ЧЁРНЫЙ
№ 2015/14, 17.04.2015
Уж что отрицать глупо: в кипучих девяностых группа «Любэ» стала твердью. Вопреки изначальному стёбному проекту, ведь на старте она рисовалась едва ли не карикатурой на казарменный «совок», причём карикатурой вполне искренней, запущенной в тираж под патронажем уже всезнающей в советском шоу-бизнесе Пугачёвой. Ели капустку квашенную на камеру, гантельку жали – и выжали совершенно не стёбное, а некий концентрат патриотизма, который… вдруг оказался сильнее перемен. Сценический образ надёжного комбата прилип к Расторгуеву, равно как и братковатый с голым торсом – к басисту, и зачем-то ещё позади тень Феликса Эдмундовича… Карнавал был ещё тот – но публика видит фронтмена, его и наделяет полномочиями, наполняет надеждами. В общем, произошло с «Любэ» то, что позже произойдёт в ходе операции «преемник»: сработал национальный механизм «аккумуляции упований», фабрика грёз по сути, но сейчас не о ней.

ЧИТАТЕЛЮ ВРАПЛЯЮТ АРАПА

Марка «Сделано в ИМЛИ» скоро будет означать «Осторожно: халтура»

автор: Иван ОСИПОВ
№ 2015/14, 17.04.2015
Итак, прошло без году шесть десятилетий от выхода «красного» ПСС, пора подвести кое-какой итог. Чем обогатил новый проект коллективный филологический разум? Уже название предлагаемого издания – некая манифестация. Поэт стихи «делал», следовательно, и собрание не собрание его сочинений, а собрание произведений. А почему, кстати, не поделок или вещей? Звучало бы ещё сильнее. Тем более, такой подход соответствует авторской мысли, ведь существует сборник Маяковского под заголовком «Вещи этого года» (Москва–Берлин, 1924). Читатель вправе ожидать, что откроет книгу и задохнётся: вот это вещь. Но дыхание в зобу спирает по иному поводу.

ИНТЕРНАЦИОНАЛЬНЫЙ СОЮЗ ПИСАТЕЛЕЙ ПРЕДСТАВЛЯЕТ

Игорь Переверзев. История Андрея Петрова. Роман. М., Продюсерский Центр Александра Гриценко, 2014. («Современники и классики»)

автор: Анна А. ОВЧИННИКОВА
№ 2015/14, 17.04.2015
Дам волю фантазии, представлю, что в двадцать первом столетии появились «горожане», как когда-то возникли «деревенщики». Игоря Переверзева можно назвать писателем-горожанином. «История Андрея Петрова» – роман исключительно городской: с офисом, супермаркетами, кафе, названиями напитков и прочими привычками зажиточных горожан. Переверзев описывает городскую жизнь несколько отстранённо, с прохладцей, однако не без симпатии. Да, удобно, да приятно. Но вся эта приятность неглубока. А есть нечто, что забирает всего человека. Но что же это такое?

РУМЫНСКИЙ ФОРПОСТ РУССКОЙ ЛИТЕРАТУРЫ

Беседу вела Раиса ШИЛЛИМАТ, г. ОБЕРХАУЗЕН, Германия

автор: Елена ЛОГИНОВСКАЯ
№ 2015/14, 17.04.2015
Елена Логиновская – доктор филологии, историк литературы, автор ряда монографий о творчестве Лермонтова, Пушкина, Эминеску, Достоевского, Булгакова, Блока, Цветаевой, переводчик художественной литературы, член Союза Румынских и Союза Российских писателей, член-основатель и вице-президент Румынского Общества и Фонда Достоевского, генеральный секретарь Фонда Культуры Восток-Запад.